tag:blogger.com,1999:blog-29635864456935879182024-02-19T09:18:07.906+01:00Soave sia il momentoTrieste e i triestini: i nativi, che soprattutto altrove vengono onorati, e quelli che dalla città si lasciano adottare, senza trascurare i dintorni, reali e ideali. Scriviamo di Arte e Letteratura, Musica e Teatro seguendo questo sentiero angusto, a volte non agevole ma ben segnato, adatto a chi ama sfidare il Tempo e non teme la fatica, sempre con leggerezza.
Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.comBlogger477125tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-78888331279125760732023-06-05T12:19:00.003+02:002023-06-05T12:19:55.255+02:005 giugno 2023 - La seconda parte di Riccardo secondo in scena a Trieste: brillante conferma per la Compagnia Artifragili<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixfC1-LK0Aqs-MxS4iIPPgqhgZgguN00OhtzSshuH7VL5UXOUKPdWr5yDGHtplA9P4R6uc9OvmKA5lusiVuY6s0i7LNaXiIwOximBOoiBEf0GgLUnXv2WPOdSrNhd380ibE5hHlOtnGixOnnwnwl1MjBEGD_XhooLUZMW0M9yp98HXMD-ealSiEvHUbQ/s2048/4.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixfC1-LK0Aqs-MxS4iIPPgqhgZgguN00OhtzSshuH7VL5UXOUKPdWr5yDGHtplA9P4R6uc9OvmKA5lusiVuY6s0i7LNaXiIwOximBOoiBEf0GgLUnXv2WPOdSrNhd380ibE5hHlOtnGixOnnwnwl1MjBEGD_XhooLUZMW0M9yp98HXMD-ealSiEvHUbQ/s320/4.jpeg" width="240" /></a></div><br /><p style="text-align: center;"><br /></p><span id="docs-internal-guid-30a9d880-7fff-7073-5fef-1afe2da11432"><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">26-27 aprile, 30-31 maggio, 29-30 giugno 2023</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">liberamente ispirato a Riccardo II di William Shakespeare</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">È andata in scena al Teatro Miela di Trieste la seconda parte di “Secondo Riccardo” la serie teatrale che la Compagnia Artifragili sta proponendo al pubblico riscrivendo il Riccardo II di Shakespeare, e la cosa si fa sempre più interessante.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Se infatti nel primo “episodio” il pubblico è stato coinvolto in ogni sorta di giochi, questa volta ci si è trovati letteralmente in ostaggio di un Merlo (Alejandro Bonn) armato di pistola, pronto a difendere a ogni costo (così almeno appare) il suo Re Riccardo (Davide Rossi), sempre più solo e isolato.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQzt-at9KjYEPaRKSfXL1yxQq3xObIwtGsvMlYqrA6sts-d4Tc8s3yX5frwFbltdmPvB5xWZowUfm3-UnDav-nxlFIMxGJX270IC1VLJOsPgK6Zynioi3xhFzsaSDXv3vlXnGpv7lBO7LcGmLpBpUW-t8_7z1LYmshcIlEoPJhDquWSCMm_HrLRbCgpw/s2048/6.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQzt-at9KjYEPaRKSfXL1yxQq3xObIwtGsvMlYqrA6sts-d4Tc8s3yX5frwFbltdmPvB5xWZowUfm3-UnDav-nxlFIMxGJX270IC1VLJOsPgK6Zynioi3xhFzsaSDXv3vlXnGpv7lBO7LcGmLpBpUW-t8_7z1LYmshcIlEoPJhDquWSCMm_HrLRbCgpw/s320/6.jpeg" width="240" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Brooke (Veronica Dariol) è tornata dall’esilio, ben intenzionata a riavere ciò che le spetta (e forse anche qualche cosa di più); la fedeltà alla Corona, del tutto distinta dalla fisicità di chi la porta, determinerà la scelta di campo di sua madre, la Duchessa di York (Romina Colbasso).</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3-8io9V92dfwCCXDgWMj-71UFtRC9kYU-Hn9oAX8Uq1GBLd2giygosesDFoD55iXQ4NHcoH_0B2JAErHT9z9wpV5r5k2c9SZ770POMvvZagM-tcQN8sTTtYpCC0PJK5VJUQN_9IF9Ap3ngnh1CwBE1uuvx2-EM48TcRmI3JlGFqdXeU0rktfdWZFHwQ/s1600/12.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1201" data-original-width="1600" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3-8io9V92dfwCCXDgWMj-71UFtRC9kYU-Hn9oAX8Uq1GBLd2giygosesDFoD55iXQ4NHcoH_0B2JAErHT9z9wpV5r5k2c9SZ770POMvvZagM-tcQN8sTTtYpCC0PJK5VJUQN_9IF9Ap3ngnh1CwBE1uuvx2-EM48TcRmI3JlGFqdXeU0rktfdWZFHwQ/s320/12.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">La coralità dello spettacolo è evidente fin dalle prime battute, in rima - come in versi è l’intero testo originario - e rimbalzanti da attore ad attrice con un ritmo che si fa subito ben sostenuto. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Dopo un primo breve riassunto, si entra nel cuore della vicenda: l’abdicazione forzata di Riccardo a favore di Brooke con l’appoggio della Duchessa di York e il rifiuto di Merlo e la riscrittura qui appare ancor più interessante. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEganCdvs6o3WovajV88ZqmUr9_0XfiHmHgqP2GC31OiiE-zg74FfibR-6E3B51EsSM_evaWL7bwoqDjRp1GIU0ZmENGAud2tiLvTt_kMZYiiLDuxsshkLj0dYzbWDp8A2OD_ipKi4xUcVFmrzCQfbr8ARQAqZ2_eEwdJgsbd_0rPj6c_Ac4L0ckRyO53w/s1600/13.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1201" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEganCdvs6o3WovajV88ZqmUr9_0XfiHmHgqP2GC31OiiE-zg74FfibR-6E3B51EsSM_evaWL7bwoqDjRp1GIU0ZmENGAud2tiLvTt_kMZYiiLDuxsshkLj0dYzbWDp8A2OD_ipKi4xUcVFmrzCQfbr8ARQAqZ2_eEwdJgsbd_0rPj6c_Ac4L0ckRyO53w/s320/13.jpeg" width="240" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Il testo shakespeariano si mimetizza sempre meglio: se il ritmo informale della recitazione cela testi originali, il linguaggio imitativo maschera monologhi molto convincenti scritti oggi, originali su ispirazione della trama o derivanti dalla cronaca politica recente; un po’ come fece Umberto Eco con “Il nome della rosa”, confondendo le acque tra elementi realmente medievali con altri appartenenti a epoche successive, ma abilmente camuffati, dando così vita a un rompicapo storico-linguistico di indubbio valore.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYLfy4x-5YDKsShuQPz_rctPzxbLt0K88E46TbvfInbXqYTV-mrOfhGBi0uMgW8YGi2GpMJaN5K1TAbTvnWkVuL12oKXXOC1cxOr7s3JaLIQygWF4zK3HP_1L91lItKSLhjQ9S1zWPobqUI5tNCGUEe_g8E_RCSgGTp5wc3KSEQf5CIxcp3Jgv-QE8jQ/s1600/15.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1201" data-original-width="1600" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYLfy4x-5YDKsShuQPz_rctPzxbLt0K88E46TbvfInbXqYTV-mrOfhGBi0uMgW8YGi2GpMJaN5K1TAbTvnWkVuL12oKXXOC1cxOr7s3JaLIQygWF4zK3HP_1L91lItKSLhjQ9S1zWPobqUI5tNCGUEe_g8E_RCSgGTp5wc3KSEQf5CIxcp3Jgv-QE8jQ/s320/15.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">È un gioco che intriga, istiga lo spettatore a rileggere quel che scrisse Shakespeare, a divertirsi ulteriormente nello svelare le tracce lasciate e, una volta tornato a casa, a cogliere e a riconoscere le trappole nascoste nei condizionamenti che subiamo in modo subliminale o più scoperto nella vita di tutti i giorni.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Come ai tempi di Riccardo II, ci troviamo infatti in un’epoca di transizione e i meccanismi del potere analoghi, come analoga è la natura umana, dotata da sempre di scarsa fantasia, originale forse nei dettagli, ma nulla più.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Come allora, un cambio di passo, un nuovo modo di gestione dei tempi e dei modi, un superamento di remore rituali, una diversa strategia nella gestione delle masse, della folla, del popolo.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Altri tempi, altri metodi per uno stesso risultato.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Particolarmente efficace la scelta delle musiche: “Ho visto un re” come prologo ed epilogo (parole di Dario Fo, musica di Paolo Ciarchi, interpretato nella prima edizione da Enzo Jannacci e da un coro costituito da Cochi, Renato, Giorgio Gaber e altri); “Your song”, intimistica canzone di Elton John per il monologo in carcere di Re Riccardo; l’Inno UEFA per la Champions League che Tony Britten scrisse basandosi sull’Inno di incoronazione “Zadok the Priest” di Georg Friedrich Händel, cantato ancora oggi a ogni incoronazione di un Sovrano britannico, che a tutto volume aggredisce il pubblico prima del discorso d’investitura di Brooke.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Brillante, pirotecnica, originale, la seconda parte di “Secondo Riccardo” mantiene le promesse fatte nell’episodio precedente.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Attendiamo ora con curiosità e interesse il gran finale al Museo Sartorio di Trieste.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Paola Pini</span></p><br /><br /><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">26-27 aprile, 30-31 maggio, 29-30 giugno 2023</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">liberamente ispirato a Riccardo II di William Shakespeare</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">regia Alejandro Bonn</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">progetto drammaturgico Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">con Alejandro Bonn, Romina Colbasso, Veronica Dariol, Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">uno spettacolo Artifragili con il sostegno di Bonawentura</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Prima parte: mercoledì 26 e giovedì 27 aprile 2023, ore 20.30 -Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Seconda parte: martedì 30 e mercoledì 31 maggio 2023 ore 20.30 – Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Evento finale: giovedì 29 e venerdì 30 giugno 2023 ore 21.00 – giardino del Museo Sartorio</span></p><div><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></div></span>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-63155938185123831382023-06-03T15:10:00.000+02:002023-06-03T15:10:04.594+02:003 giugno 2023 - Un uomo libero onorato da persone libere: il coro da camera Vikra porta a Trieste il progetto creato per il Teatro Comunale Pavarotti-Freni di Modena a un anno dalla scomparsa di Boris Pahor<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZahc2B_EQ8aZidF6fKMGGC0cHbk27GJFA1dL0EZXCoV10-l9qLYmedJ5-x4---2Bku07QLaM9VAhFWNVPGDz61tHWra3Wbo_PbHocSMXQDORAPjpGjaPDymleWBcN5F_eUMoih9jK45FaDxfTHJa1AWoT_q1_kqFNWpDxzJ0XmMsKpb9dEX8eUS_QFw/s5881/jjz_1632_52931222992_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3926" data-original-width="5881" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZahc2B_EQ8aZidF6fKMGGC0cHbk27GJFA1dL0EZXCoV10-l9qLYmedJ5-x4---2Bku07QLaM9VAhFWNVPGDz61tHWra3Wbo_PbHocSMXQDORAPjpGjaPDymleWBcN5F_eUMoih9jK45FaDxfTHJa1AWoT_q1_kqFNWpDxzJ0XmMsKpb9dEX8eUS_QFw/s320/jjz_1632_52931222992_o.jpg" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: center;"><br /></div><i><br /></i><div><i>Trieste, 27 maggio 2023<br /><br />Sala Victor de Sabata - Ridotto del Teatro Lirico Giuseppe Verdi<br /><br />Concerto della Memoria e del Dialogo dedicato a Boris Pahor<br /><br />Vikra - Coro da camera della Glasbena Matica di Trieste<br />Direttrice - Petra Grassi<br /></i><br /><br />Come esprimere a parole un’esperienza profonda e complessa, vissuta nella musica?<br /><br />Per tentare, è necessario darsi tempo, mettere distanza tra l’evento e il momento della scrittura, provare ad analizzare qualcosa che nella sintesi si è rivelato potente e dolcissimo: il racconto, attraverso pagine di ogni tempo (brevemente inframmezzate con citazioni tratte dai suoi innumerevoli testi), della lunga e articolata biografia di un grande intellettuale a un anno dalla sua scomparsa.<br /><br /><br />Boris Pahor (1913-2022), scrittore triestino di lingua slovena, tradotto in numerose lingue, arrivò con gran ritardo ai lettori italiani. <br /><br />Visse in prima persona gli episodi più tragici del Novecento e li superò grazie a un’irresistibile speranza, saggiamente composta con una serena fiducia, nonostante tutto, verso il genere umano; ed è stato forse proprio questo l’elemento guida per la costruzione di un indimenticabile concerto presentato lo scorso 27 maggio a Trieste, nella sala Victor de Sabata - Ridotto del Teatro Lirico Giuseppe Verdi.<br /><br /><br />Vikra, coro da camera della Glasbena Matica di Trieste diretto da Petra Grassi, ha voluto arricchire con ulteriori brani il programma originario, commissionato dal Teatro Comunale Pavarotti-Freni di Modena ed eseguito con gran successo il 21 gennaio scorso. <br /><br />Chiaramente diviso in tre parti (Con gli occhi di un bambino, Nella notte scura, Il miracolo di ciò che siamo), ripercorre l’esperienza biografica dell’autore a cui il concerto è stato dedicato. <br /><br />Un omaggio a tutto tondo, perché la musica ha dato spazio anche alle sue parole: brevi citazioni scelte con perizia da Dunja Nanut e lette magistralmente - in sloveno e in italiano - da Tamara Stanese.<br /><br /><br />Un concerto lungo che non si sarebbe voluto finisse così presto, in cui l’amore per la musica, espresso da un’interpretazione attenta e rispettosa, è stato ricambiato dall’amore della musica stessa nei confronti di chi le ha dato voce da una parte, e di chi l’ha ascoltata con gratitudine dall’altra.<br /><br />Come la montagna è capace di rispondere con sublime bellezza a chi vi si accosta con rispetto e attenzione, percorrendola con serietà e competenza, ma cercando al contempo di superare costantemente i propri limiti, così la musica sa restituire, moltiplicandolo, un analogo rispetto, una stessa intenzionalità. <br /><br />A beneficiarne, in questo caso, non è soltanto chi la studia, la conosce e la interpreta, ma anche chi, spettatore, ha il privilegio di condividere, di riflesso, l’esperienza.<br /><br /><br />Ci si è ritrovati avvolti, abbracciati dalla verità, dalla bellezza, dall’umanità e dalla bontà, parole scritte da Boris Pahor e lette nell’ultima lettura della serata: un doppio omaggio, allo scrittore e alla musica, da parte di una compagine vocale di giovani, chiaramente matura non soltanto dal punto di vista tecnico e interpretativo (il livello qui è altissimo, in grado di offrire con naturalezza pagine musicali di indubbia complessità), ma consapevole anche di una responsabilità etica; ed ecco che la voce diventa strumento di incontro, proteggendosi così, con umiltà e disciplina, dal rischio di cadere nella vanagloria o nell’arroganza.<br /><br /><br />L’amore di una musica cantata dalle voci umane e dagli strumenti (il pianoforte di Martina Salateo, il flauto di Marco Obersnel - anche corista - e il violoncello di Sanja Repše) ha esposto tutti i presenti alla possibilità di riflettere sulle profondità dell’esistenza umana, di esplorare gli abissi e le altezze più estreme. <br /><br /><br />Perché, diretto dalla estrema sensibilità artistica ed esistenziale di Petra Grassi, Vikra accompagna il pubblico in un mondo magico, nel quale il suono è guida per conoscere l’Essere Umano, le sue fragilità, il suo cadere e rialzarsi, il suo gioire e disperarsi, il suo rinascere ogni volta nella speranza di essere un po’ migliore.<br /><br />La condivisione di un patrimonio comune, arricchito anziché depauperato dalla convivenza di codici linguistici diversi, è la cifra caratterizzante, l’intera esperienza di questo Coro, luogo di incontro di personalità forti, di giovani donne e uomini autonomi e responsabili, di persone libere che, liberamente, scelgono di farsi dirigere da una donna in grado di portarli sempre più lontano, in luoghi che come singoli individui non potrebbero raggiungere, in un’ideale cordata che dopo nove anni dalla fondazione, continua a risultare stabile e forte.<br /><br /><br />Come riuscire, veramente, a esprimere con le parole tutto questo? <br /><br /><br />Paola Pini<br /><br /><br /><br /><br /><i>Trieste, 27 maggio 2023<br /><br />Sala Victor de Sabata - Ridotto del Teatro Lirico Giuseppe Verdi<br /><br /><br />Concerto della Memoria e del Dialogo dedicato a Boris Pahor<br /></i><br /><br /><b><i>Vikra - Coro da camera della Glasbena Matica di Trieste<br /><br />Direttrice - Petra Grassi<br /><br />Martin Kozjek - baritono<br /><br />Martina Salateo, pianoforte<br /><br />Marco Obersnel - flauto<br /><br />Sanja Repše - violoncello</i><br /></b><br /><br /><i><b>Z otroškimi očmi / Con gli occhi di un bambino<br /></b></i><br /><i>M. Kogoj - Deček in sinička (il ragazzo e la cinciallegra)<br /><br />E. Adamič - Pomlad na Goriskem (Primavera nel goriziano)<br /><br />A Lajovic - Pesem deklice (La canzone della ragazza)<br /><br />G. Bonato - Scite puer (Ljubi otrok - Dolce bambino)<br /><br />P. Merkù - Chicchi di riso (Riževna zrna)<br /></i><br /><br /><b><i>Noč je črna / Nella notte scura<br /></i></b><br /><i>H. Wolf - Im Stillen Friedhof (Na tihem pokopališču - Nel cimitero silenzioso)<br /><br />P. Merkù - Madrigale della buona morte I (Madrigal dobre smrti I)<br /><br /> Madrigale della buona morte II (Madrigal dobre smrti II)<br /><br />J. Ipavec - Zimska (L’inverno)<br /><br />T. Bec - Deliver me, o Lord (Reši me, Gospod - Liberami, Signore)<br /></i><br /><br /><i><b>Čudež je prav v tem, da človek je / Il miracolo in ciò che siamo<br /></b></i><br /><i>J. Gallus - Tempore felici non conoscuntur amici (Kadar nasmiha se sreča, prijateljev nihče ne sreča - Nel tempo felice, non si contano molti amici)<br /><br /> Conscia mens recti (Duh, ki svest je resnice - La coscienza retta)<br /><br /> Pauperiem modico contentus (Z malim sem bil zadovoljen - Soddisfatto di un po’ di povertà)<br /><br />A. Copi - I believe (Verjamem - Credo)<br /><br />P. Quaggiato - Sklepna pesem (Canto finale)<br /><br />A. Copi - Magnificat<br /><br />G. Bonato - Star(e)s <br /><br />M. Kogoj - Sunce izhaja (Sorge il sole)<br /></i><br /><i>bis:<br />M. Kogoj - Stoji mi polje (Ho un campo)<br /><br /><br /><br />Photo credits Jana Jocif</i><span id="docs-internal-guid-178091a4-7fff-c3fc-b1db-168c43d870cf"><br /></span></div>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0Piazza Giuseppe Verdi, 1, 34121 Trieste TS, Italia45.6507789 13.76871917.340545063821153 -21.387531 73.961012736178844 48.924969000000004tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-19373014898428377022023-05-30T11:11:00.007+02:002023-05-30T12:00:23.183+02:0030 maggio 2023 - Life is a Cabaret: gran successo di pubblico per la nuova produzione della Trieste Musical Company<p> </p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx8wwm5nLqxoj3YZOyUhy3DlNW79YBINp5zDIUvMTuysrbGlfuanosi7pTujVgmoHHYsEfQReWI8CyT56L91T62-xWMutK05M9HbqAMwMC49xqdXQAAB6MA01jHKvH4Y2TyFiWPNplFbT7i7Cwzvl1j_AFRFarRvimG9iSJL4OJ4zSi2ELvzzO5xxXsA/s5540/_MG_0576-DeNoiseAI-low-light.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3693" data-original-width="5540" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx8wwm5nLqxoj3YZOyUhy3DlNW79YBINp5zDIUvMTuysrbGlfuanosi7pTujVgmoHHYsEfQReWI8CyT56L91T62-xWMutK05M9HbqAMwMC49xqdXQAAB6MA01jHKvH4Y2TyFiWPNplFbT7i7Cwzvl1j_AFRFarRvimG9iSJL4OJ4zSi2ELvzzO5xxXsA/s320/_MG_0576-DeNoiseAI-low-light.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span face="Calibri,sans-serif" style="background-color: transparent; color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant: normal; font-weight: 400; text-decoration: none; vertical-align: baseline; white-space: pre;"><br /></span><p></p><br /><br />Trieste - Teatro Miela <br /><br />18 e 19 maggio 2023<br /><br /><b><i>Life is a Cabaret - Benvenuti al Kit Kat Klub</i></b>, liberamente tratto dal musical “CABARET” di John Kander, Fred Ebb e Joe Masteroff<br /><br />regia di Michele Amodeo<br /><br /><br />Al <b>Teatro Miela di Trieste</b> è andato recentemente in scena <i>Life is a Cabaret - Benvenuti al Kit Kat Klub</i>, brillante riscrittura di un testo dalle molte vite: musical (il Cabaret del 1965 con le musiche di John Kander, liriche di Fred Ebb e libretto di Joe Masteroff); film musicale (Cabaret anch’esso, ispirato dal precedente e diretto da Bob Fosse nel 1972, con Liza Minnelli e Michael York); adattamento teatrale (I’m a camera del 1951, con il testo di John Van Druten); romanzo (Goodbye to Berlin del 1939 di Christopher Isherwood, che con Mr Norris Changes Trains del 1935 costituisce un dittico sulla vita di un inglese a Berlino - l’autore stesso - lucido testimone del nazismo in ascesa). Un soggetto che evidentemente funziona e si mantiene fresco nel tempo, forse anche grazie alla dichiarazione iniziale di Isherwood all’inizio del romanzo stesso: la volontà di essere un semplice spettatore che, come una macchina fotografica, registra e testimonia senza prender parte attiva a un periodo molto particolare della Storia (tra la fine degli anni 20 e l’inizio degli anni 30 del ‘900) in una Berlino vivacissima e trasgressiva, ignara di trovarsi sull’orlo di un abisso tremendo.<br /><br />Questa volta, a produrlo in collaborazione con il<b> Festival Internazionale dell’Operetta FVG</b>, è la <b>TMC - l’Associazione Trieste Musical Company</b>. <br /><br />Si tratta di una realtà vivace e fresca: perché fondata nel 2019, per l’età degli attori e dei volontari, ma anche per essere coordinata da un gruppo di giovani: <b>Aliki Pappas</b> (Direttrice Artistica), <b>Davide Coppola</b> (Direttore Musicale), <b>Michele Amodeo</b> (Regista) e <b>Giulia Cechet</b> (Coreografa).<br /><br />È una compagnia semiprofessionale di teatro musicale - costituita cioè da professionisti e da appassionati - il che le permette di cogliere il meglio dai due ambiti del mondo artistico: la competenza di chi lo fa per mestiere e l’entusiasmo di chi calca le scene pur vivendo di altro. Tale vincente combinazione fa sì che si riesca a giocare seriamente puntando al massimo dell’eccellenza individuale e collettiva, senza dimenticare mai che lo si fa per divertirsi e divertire. Se ciò avviene, si cammina sul filo, in perenne equilibrio tra due componenti fondamentali e necessarie per ogni spettacolo. Ed è una situazione altamente instabile, che qui riesce appieno. <br /><br /><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjVSJSWa05xUwhVouKHFmoi0H00uqVATx9xnA6A4rNh3qnqsYmATn-aDrFl8Xhes1gxjD0LfDqwj3f8WY1BtuLku3uus9rlPCECyqPVIPK-v2EmCDySMgoTXSZO_SMeMnevwlRuIv6Uylv33_Urp8_JERB1KkInyuYSGQL9_xEhVTLxLpYtq1HiSf2_Q/s5437/_MG_0955-DeNoiseAI-low-light.jpeg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjVSJSWa05xUwhVouKHFmoi0H00uqVATx9xnA6A4rNh3qnqsYmATn-aDrFl8Xhes1gxjD0LfDqwj3f8WY1BtuLku3uus9rlPCECyqPVIPK-v2EmCDySMgoTXSZO_SMeMnevwlRuIv6Uylv33_Urp8_JERB1KkInyuYSGQL9_xEhVTLxLpYtq1HiSf2_Q/s320/_MG_0955-DeNoiseAI-low-light.jpeg" /></a></div><br /><br />Il pubblico in sala, numerosissimo in entrambe le recite, si è divertito per la verve scanzonata e convincente, ha partecipato commosso e preoccupato nel seguire le vicende dei personaggi - tutti ben tratteggiati e interpretati con efficacia dagli attori-cantanti (<b>Diletta Faggioni</b>, la candida Sally Bowles; <b>Mattia Sferch</b>, il romanziere Cliff Bradshaw; <b>Roberto Zuardi</b>, l’inquietante EMCEE, maestro delle cerimonie del cabaret; <b>Elisabetta Cancelli</b>, l’anziana acqua cheta Fräulein Schneider; <b>Raffaele Antonio Tarditi</b>, l’innamorato Herr Schultz; <b>Ludovica Buri</b>, la decisa Fräulein Kost; <b>Luca Clai</b>, l’impettito Ernst Ludwig; le esuberanti ragazze del Kit Kat Klub: <b>Sofia Mangraviti</b>, Rosie; <b>Monica Messina</b>, Texas; <b>Ilaria Marzolla</b>, Lulu; <b>Ludovica Buri</b>, Fritzie; <b>Debora Manna</b>, Helga; i Kit Kat boys/poi anche i nazisti: <b>Riccardo Dalla Mora</b>, Bobby; <b>Matteo Ribolli</b>, Victor/ e anche la scimmia; <b>Edward Schembri</b>, il marinaio Rudy). <br /><br />Responsabili del successo anche le indimenticabili musiche ben eseguite, dal vivo e sul palco, dal TMC ensemble diretto da <b>Davide Coppola</b> (anche alla II tastiera), con <b>Carolina Perez Tedesco</b>, I tastiera; <b>Camilla Collet</b>, batteria; <b>Kevin Reginald Cooke</b>, basso; <b>Andrea Corazza</b>, clarinetto; <b>Riccardo Pitacco</b>, trombone.<br /><br /><br /><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFSlFAiTakqZWs43GEpGfR4SqRrChn21f_CYC-TTEE-2A4cBTO5Y4AFz-ZQQpp5sZik3MI2zo03nUHESqzyasbRK7n22JtYODzFdrza33dm2gK5T8WttzFguNGmIkOYdImQ9QY_28reTAT0iyBtsw9DDAKgDu18LsrPDBF5XsC9OowNbb--UoDyzpLHA/s5795/_MG_1637-DeNoiseAI-low-light.jpeg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhFSlFAiTakqZWs43GEpGfR4SqRrChn21f_CYC-TTEE-2A4cBTO5Y4AFz-ZQQpp5sZik3MI2zo03nUHESqzyasbRK7n22JtYODzFdrza33dm2gK5T8WttzFguNGmIkOYdImQ9QY_28reTAT0iyBtsw9DDAKgDu18LsrPDBF5XsC9OowNbb--UoDyzpLHA/s320/_MG_1637-DeNoiseAI-low-light.jpeg" /></a></div><br /><br /><br /><br /><br />Life is a Cabaret: recitiamo ruoli che crediamo stabili, fissi, decisi da noi stessi; ci illudiamo di essere gli unici artefici delle nostre esistenze, troppo spesso dimenticandoci di quanto dipendiamo gli uni dagli altri, nel bene e nel male. <br /><br />Di quanto grande sia la responsabilità che ognuno ha nei confronti di chi gli sta accanto, non importa se conosciuto o ignorato, se odiato, amato o indifferente.<br /><br /><br /><div style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2wOpmCo2JUMoWRSNX2QKoQXzU6GAG4mN4hs9hGKQx86LvtrAKF8Yt0g3pYzAgx6ewH0hkQE5smcdM3rv0JMJl9fxF_FO_SBUcmTEn8xZtO8yuWQtU-L7njdDHPvNu5NwYh1I1uHNvths95o8EdACHV41MeUWDYc94OmDb2ark_5ZMmUPX0mCwtJjeLg/s5766/_MG_1691-DeNoiseAI-low-light.jpeg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2wOpmCo2JUMoWRSNX2QKoQXzU6GAG4mN4hs9hGKQx86LvtrAKF8Yt0g3pYzAgx6ewH0hkQE5smcdM3rv0JMJl9fxF_FO_SBUcmTEn8xZtO8yuWQtU-L7njdDHPvNu5NwYh1I1uHNvths95o8EdACHV41MeUWDYc94OmDb2ark_5ZMmUPX0mCwtJjeLg/s320/_MG_1691-DeNoiseAI-low-light.jpeg" /></a></div><br /><br /><br /><br /><br />Paola Pini <br /><br /><br /><br /><br /><i>Trieste - Teatro Miela <br /><br />18 e 19 maggio 2023<br /><br />Life is a Cabaret - Benvenuti al Kit Kat Klub, liberamente tratto dal musical “CABARET” di John Kander, Fred Ebb e Joe Masteroff<br /><br />regia Michele Amodeo<br />coreografie Giulia Cechet<br />direzione musicale Davide Coppola<br />direzione artistica e costumi Aliki Pappas<br />musica dal vivo TMC Ensemble<br /><br />Con:<br />Diletta Faggioni – Sally Bowles<br />Mattia Sferch – Cliff Bradshaw<br />Roberto Zuardi – EMCEE<br />Elisabetta Cancelli – Fräulein Schneider<br />Raffaele Antonio Tarditi – Herr Schultz<br />Ludovica Buri – Fräulein Kost/Fritzie<br />Luca Clai – Ernst Ludwig<br />Sofia Mangraviti - Rosie<br />Monica Messina - Texas<br />Ilaria Marzolla - Lulu<br />Riccardo Dalla Mora - Bobby<br />Matteo Ribolli - Victor<br />Debora Manna - Helga<br />Edward Schembri - Rudy<br /><br />TMC Ensemble:<br />Andrea Corazza – clarinetto<br />Riccardo Pitacco – trombone<br />Carolina Pérez Tedesco – I tastiera<br />Kevin Reginald Cooke – basso<br />Camilla Collet – batteria<br />Davide Coppola – II tastiera e direzione<br /><br />Realizzato da Trieste Musical Company in coproduzione con l’Associazione Internazionale dell’Operetta FVG<br /></i><br /><br /><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-59508320805796717792023-05-19T18:00:00.005+02:002023-05-19T18:00:00.149+02:0019 maggio 2023 - Dinosaur World Live: con la prima assoluta italiana al Rossetti di Trieste il meraviglioso mondo giurassico nutre l’immaginario di un pubblico entusiasta<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><p></p><p class="MsoNormal"><i><span lang="it">Trieste
- Politeama Rossetti - Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia</span></i></p><div class="separator" style="clear: both;">
<p class="MsoNormal"><i><span lang="it">dal 17
al 20 maggio 2023<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i><span lang="it"> </span></i><i><span lang="it">Dinosaur
World Live</span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i><span lang="it">traduzione
e adattamento italiano di Stefano Curti<o:p></o:p></span></i></p></div><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgve_q_UCWJF2e1QFVbKZWrxsrc3WMywP_VWMXlA6h0ra-myOr00vUCg4W3JQfUC0gLwKQGoNhOJh2KLY6G2S-Vb_aUgnp6dtpeKUdF8IXpqt_dWt4LS4AP2T-l_qRFxBX7sAEGyaq_CKpcY5Bkws3qNZBSS-MUtUaE1_XC_1TePVm_LYMIF-BpDQQjA/s1600/dinosaur%20worl%20live%201.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgve_q_UCWJF2e1QFVbKZWrxsrc3WMywP_VWMXlA6h0ra-myOr00vUCg4W3JQfUC0gLwKQGoNhOJh2KLY6G2S-Vb_aUgnp6dtpeKUdF8IXpqt_dWt4LS4AP2T-l_qRFxBX7sAEGyaq_CKpcY5Bkws3qNZBSS-MUtUaE1_XC_1TePVm_LYMIF-BpDQQjA/s320/dinosaur%20worl%20live%201.jpeg" width="240" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Tutto nasce da una shakespeariana tempesta e
da una famiglia di antropologi che approda , naufraghi, in un’isola misteriosa,
abitata da animali sopravvissuti a un passato giurassico.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">L’amore dei britannici per il Bardo permea
l’intera vicenda a partire dai nomi di tutti i personaggi, ed è narrata in
Italia da Romina Colbasso, un’energica e moderna Miranda (pro pronipote di
Prospero?...) in scena con i puppeteer Thomas Gamble, Sharon Sze, Ross Lennon,
Nick Halliwell, William Uden e Rhea Locker-Marsh, che qui interpreta anche il
ruolo di assistente apprendista di Miranda. <o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Jurassic Park è uscito dallo schermo per
approdare a teatro? Forse sì, ma senza gli errori legati a tentativi maldestri
di addomesticare con arroganza una natura che chiede e pretende un meritato
rispetto.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">I bambini, che costituiscono la maggior parte
(ma non la totalità) del pubblico, vengono coinvolti attivamente in questa
cura, e da parte loro è evidente il desiderio di salire sul palco per dar da
mangiare, accarezzare, pettinare, fare il solletico a queste marionette che
sembrano vere, guidati da Miranda con l’amabilità e l’autorevolezza tipica di
chi ha cura di più abituali animali da compagnia. Il personaggio li vede
nascere, crescere e con orgoglio ne descrive le caratteristiche, e senza
trascurare i diversi lati del loro carattere e personalità, con autorevolezza
li tiene a bada.<o:p></o:p></span></p><p>
</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYxjKcn1IMVIHcwgkWKwAkvovK1Ss0ta9wZnwzHmSNpQSAiQWDm2yCwNy0A--_QaNQMtFkl9dbz9JSRaYoCA8EpxIbV2mms25q4azEplDAk74mseTk8V0Ai92FLHoB9DDtXTXRNWCyM-sLPcC1qDnY5uI6Fu5aukxkUcF_m_6PBl0emifm-OdmeXbwCA/s2048/dinosaur%20worl%20live%202.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYxjKcn1IMVIHcwgkWKwAkvovK1Ss0ta9wZnwzHmSNpQSAiQWDm2yCwNy0A--_QaNQMtFkl9dbz9JSRaYoCA8EpxIbV2mms25q4azEplDAk74mseTk8V0Ai92FLHoB9DDtXTXRNWCyM-sLPcC1qDnY5uI6Fu5aukxkUcF_m_6PBl0emifm-OdmeXbwCA/s320/dinosaur%20worl%20live%202.jpeg" width="240" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Fondendo sapientemente la paleontologia con
l’accudimento, gli spettatori restano incantati da un fantastico esempio di
premura e attenzione nei confronti di un mondo perduto e ritrovato; un
ecologismo ideale, certo, ma non per questo meno importante.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Si impara a conoscere e ad amare cuccioli e
adulti, animali cresciuti e, se si è fortunati, appena usciti dall’uovo: Tamora
e Tebaldo, i Tyrannosaurus Rex; Bruto e Bea, i Triceratops; Gertrude la
Giraffatitan; Orlando, il Microraptor, Giulietta la Segnosaurus.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Dedicato ai bambini, è uno spettacolo capace
di far bene a tutti: i marionettisti qui non stanno nascosti, ma costituiscono
parte integrante dello spettacolo, ben visibili nel manovrare con perizia e nel
dar voce, emettendo versi credibilissimi, a queste macchine stupende. C’è da
restar rapiti nell’ammirare la loro perizia e nel veder muovere giganteschi
personaggi costruiti in modo meraviglioso a cui è data vita con una vivacità
tale da farli sembrare vivi.<o:p></o:p></span></p><p>
</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPPrlaTXxe3wBoWa2z_Y45WKwWMo7a5kXtprmBi4rD4Z1s2q_ELZdt3neuKXeNnrQ96pqMJtjUlCdAA2e7OLGKPg5h96Ik4VacDpk4BdVtv7yzzUgPiiDPUdNhJYZyVdS3Oc7mUQfwRWNXLH12wdLAFDSvwdiKw5fQxxurUmizuZr-aeJ1DmuETKeF2g/s1600/dinosaur%20worl%20live%203.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1600" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPPrlaTXxe3wBoWa2z_Y45WKwWMo7a5kXtprmBi4rD4Z1s2q_ELZdt3neuKXeNnrQ96pqMJtjUlCdAA2e7OLGKPg5h96Ik4VacDpk4BdVtv7yzzUgPiiDPUdNhJYZyVdS3Oc7mUQfwRWNXLH12wdLAFDSvwdiKw5fQxxurUmizuZr-aeJ1DmuETKeF2g/s320/dinosaur%20worl%20live%203.jpeg" width="320" /></a></div><p></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Non si nega ovviamente il pericolo costituito
dai due Tyrannosaurus Rex, noti carnivori, ma si dà grande spazio agli
erbivori, terrestri e volanti.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">L’attenzione è catturata fin da subito e
l’arco narrativo si svolge emozionando tutti.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Fa bene al cuore essere partecipi di uno stile
divulgativo coinvolgente, pensato per chi ascolta, adatto a tutte le età, senza
essere banale, capace di indurre nel pubblico sentimenti di rispetto verso
delle forme di vita da noi lontane nel tempo, ma presenti nell’immaginario di
tutti.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal"><span lang="it">Uno spettacolo, tradotto e adattato in
italiano da Stefano Curti che sarebbe un vero peccato non vedere in scena in
altri teatri del nostro Paese.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal">Paola Pini</p><p>
</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCJij_tAhdiQBd0tUqlo4BehK1NQE-3u3hwzIJvYjMiPo07HH7ZAt3fyUMXFikkoy2EKFMIAc15KDFbnjNdCjh3KXXZfi8P045xjn8BM1uyviXmaVQcKq13e605yblKPgzlLcxxKgtw1IuoCwkHSDRnKIbK-AoI0LmaWDQHG_OzAARiiA_K9q6X2RDGQ/s2048/dinosaur%20worl%20live%204.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2048" data-original-width="1536" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCJij_tAhdiQBd0tUqlo4BehK1NQE-3u3hwzIJvYjMiPo07HH7ZAt3fyUMXFikkoy2EKFMIAc15KDFbnjNdCjh3KXXZfi8P045xjn8BM1uyviXmaVQcKq13e605yblKPgzlLcxxKgtw1IuoCwkHSDRnKIbK-AoI0LmaWDQHG_OzAARiiA_K9q6X2RDGQ/s320/dinosaur%20worl%20live%204.jpeg" width="240" /></a></div><br /><i><span lang="it">Trieste
- Politeama Rossetti - Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia</span></i><p></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">dal 17
al 20 maggio 2023<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it"><o:p> </o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Dinosaur
World Live<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">traduzione
e adattamento italiano di Stefano Curti<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Scritto
e diretto da Derek Bond<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Ideatore
dinosauri Max Humphries<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Regia
pupazzi Laura Cubitt<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Direttore
di scena:<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Thomas Gamble<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Con i
marionettisti: Rhea Locker- Marsh, Sharon Sze, Ross Lennon, Nick Halliwell,
William Uden<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">E con la
partecipazione di Romina Colbasso nel ruolo di Miranda<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Scene e
costumi di Good Teeth<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Suono di
Tom Mann<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Luci di
John Maddox<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it">Prodotto
da Nicoli Entertainment<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="it"><o:p> </o:p></span></i></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-6641959366402004242023-05-14T18:00:00.001+02:002023-05-14T18:00:00.154+02:0014 maggio 2023 - Approda al Miela di Trieste “La lingua langue” con un pirotecnico Nicola Stravalaci<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoecAWyRTcOR9nopAdkoL8fU5peyxxmGqcHl0XnMHr3cmxhDiI83LCN3qsvZYHqNqJ4JaTIsL1wQ5L8ZJ8Gj_ije9ZpI-674dddJzNpKiJT9STP6SEKvwGaBdJl4fFPRlEZw4iRyTSQSs3GYx37ipEXD8HWbTIJjuOyJ0jWfDe6L2Pq_q0iKNjd89lGA/s1280/C8E8697F-D2CB-4B80-A3C9-4C23DB28A00A.webp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgoecAWyRTcOR9nopAdkoL8fU5peyxxmGqcHl0XnMHr3cmxhDiI83LCN3qsvZYHqNqJ4JaTIsL1wQ5L8ZJ8Gj_ije9ZpI-674dddJzNpKiJT9STP6SEKvwGaBdJl4fFPRlEZw4iRyTSQSs3GYx37ipEXD8HWbTIJjuOyJ0jWfDe6L2Pq_q0iKNjd89lGA/s320/C8E8697F-D2CB-4B80-A3C9-4C23DB28A00A.webp" width="320" /></a></div><br /> <p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">11-12 maggio 2023</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">LA LINGUA LANGUE</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ovvero come imparare la lingua italiana e vivere felici</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">uno spettacolo di Francesco Frongia</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">con Nicola Stravalaci</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Come parlare di grammatica senza essere pedanti?</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Esagerando.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Con l'abbigliamento e gli accessori, i modi e i toni, i comportamenti nei confronti dell’argomento e del pubblico in ascolto.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Portando tutto alle estreme conseguenze.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trasformando la sala del teatro in una classe improvvisata in cui gli spettatori siano eletti (o degradati) al rango di allievi di una classe improvvisata che per un’ora si trovi in balia di uno strampalato ed energico tiranno capace di padroneggiare con abilità l’intero spazio di platea e palcoscenico qual è il professor Stravalcioni (Nicola Stravalaci), perfetto nell’interpretare il protagonista di </span><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">La lingua langue,</span><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"> funambolico testo di Francesco Frongia - produzione Teatro dell’Elfo.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Tra appassionate difese degli elementi di base della nostra grammatica, irresistibili esempi di errori pedestri pubblicati in rete o sulla carta stampata, appelli, interrogazioni e chiamate alla lavagna, il coinvolgimento di chi assiste si realizza e chi è entrato per godersi una serata rilassante, scopre suo malgrado di percepire sentimenti analoghi a quelli vissuti in passato, seduto dietro un banco in una qualsiasi lezione tenuta da un insegnante oltremodo autoritario, palesemente certo dell’irrimediabile ignoranza di qualsiasi studente.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">E il pubblico ci sta.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Partecipa, si sottomette di buon grado, riconosce il potere di chi li sta aggredendo verbalmente, accetta il gioco.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Nicola Stravalaci appare come un funambolo, in costante equilibrio tra un’indubbia destrezza nell'improvvisare e una perizia interpretativa, dotate entrambe di un ritmo pirotecnico che si mantiene stabile, sostenuto anche da inserti video sagaci e altrettanto divertenti a far da contrappunto a quel che avviene dal vivo.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">L’alchimia funziona, e Maria Montessori viene opportunamente evocata per alleggerire un’atmosfera da caserma che i presenti accettano di buon grado, ma che forse non avrebbero retto fino alla fine.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">L’italiano non è un idioma semplice; e non ha vita facile, trovandosi in costante competizione con i tanti dialetti che caratterizzano le innumerevoli radici presenti nel nostro territorio, vera lingua madre per ognuno di noi.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Se a ciò aggiungiamo la distanza non colmata tra la </span><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">lingua letteraria</span><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"> e quella </span><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">colloquiale</span><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, più comune e usata quotidianamente, è evidente quanto non sia facile padroneggiarla da chi, non specialista dell’argomento, la usi semplicemente per trasmettere delle informazioni.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Tutto ciò non impedisce di provare un oggettivo piacere estetico quando si sente “parlar bene”, quando le frasi si susseguono armoniose, quando si ha la possibilità di ascoltare una poesia o le pagine di un testo scritto con sapienza. Trasformare tutto questo in una competenza che permetta di esprimersi verbalmente per comunicare con proprietà il proprio pensiero non è semplice, soprattutto se tale pratica è considerata di scarsa importanza da chi in pubblico con le parole agisce.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Di certo rappresenta una di quelle utopie che, se realizzate, porterebbero bellezza al mondo e, forse, ci aiuterebbero ad amare davvero il luogo in cui viviamo. </span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Sperando di non aver commesso troppi errori o strafalcioni…</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Paola Pini</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">11-12 maggio 2023</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">LA LINGUA LANGUE</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ovvero come imparare la lingua italiana e vivere felici</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">uno spettacolo di Francesco Frongia</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">con Nicola Stravalaci</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">collaborazione a scene e costumi Saverio Assumma</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">luci Giacomo Marettelli Priorelli</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="color: blue; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">produzione Teatro dell’Elfo</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" />Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-33961727152054191142023-04-29T21:05:00.002+02:002023-04-29T21:05:39.106+02:0029 aprile 2023 - Secondo Riccardo: la Compagnia Artifragili mette in scena a Trieste l’originale riscrittura del Riccardo II di William Shakespeare - prima parte<p style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdltN1mM75JR57XLvtNS4jjHlho2nsf1ia6BZym9QAzs6sM1sz2JKubEJixxtyhVmvkSNf-MwnBN6fBtJcCNWOxszxyyiJpypERmKwpJzTjFV5SY3HEjQD85YXgyGaI05j46ahD9Jd_37KeAS18LC1EvG6370OM6ibaNottnswXCFfa3hL37Porp-c5A/s1024/E90043B5-E640-495F-800D-AB8A0422210D.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdltN1mM75JR57XLvtNS4jjHlho2nsf1ia6BZym9QAzs6sM1sz2JKubEJixxtyhVmvkSNf-MwnBN6fBtJcCNWOxszxyyiJpypERmKwpJzTjFV5SY3HEjQD85YXgyGaI05j46ahD9Jd_37KeAS18LC1EvG6370OM6ibaNottnswXCFfa3hL37Porp-c5A/s320/E90043B5-E640-495F-800D-AB8A0422210D.jpeg" width="320" /></a></div><span style="-webkit-text-size-adjust: auto; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p><span style="-webkit-text-size-adjust: auto; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p><span style="-webkit-text-size-adjust: auto; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo: la Compagnia Artifragili mette in scena a Trieste l’originale riscrittura del Riccardo II di William Shakespeare - prima parte</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">26-27 aprile 2023</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Playing Shakespeare… playing with Shakespeare.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Interpretare, mettere in scena, giocare a, giocare con…</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Il rispetto per un gigante del teatro e della letteratura non impedisce di declinare in tanti modi quel termine che in tante lingue (non solo in inglese) ha molteplici significati e che nella nostra può sfuggire. </span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Riscrivere i classici, stravolgerli pur mantenendone lo spirito non è cosa semplice, e anche se tanti autori sono riusciti nell’intento, il rischio di cadere è grande.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVXo3Ey584L7o53wf9LmIpHsV1IyP9a2ToTi1TJeXucXyVF1GYe4tZqpH2XaNsS9UP6KNJCwv5aLV5PkMokT4rL-yR8JVRfmFvsnTUwGxDS1lJV_RM09MVZ4386anxHu2QuMsEpJecfbxAVggKLUn5DCREy0NT2xXjFGZh85Do8o0DzpMYd9Upzw_Maw/s1024/6F814011-EC8D-441D-940F-9FFB60BCEC37.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVXo3Ey584L7o53wf9LmIpHsV1IyP9a2ToTi1TJeXucXyVF1GYe4tZqpH2XaNsS9UP6KNJCwv5aLV5PkMokT4rL-yR8JVRfmFvsnTUwGxDS1lJV_RM09MVZ4386anxHu2QuMsEpJecfbxAVggKLUn5DCREy0NT2xXjFGZh85Do8o0DzpMYd9Upzw_Maw/s320/6F814011-EC8D-441D-940F-9FFB60BCEC37.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">I giovani attori della </span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Compagnia Artifragili</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"> (</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Alejandro Bonn, Romina Colbasso, Veronica Dariol e Davide Rossi</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">) non sono nuovi a questo tipo di operazioni e, dopo aver recentemente proposto con successo </span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">La questione di Penelope</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, stanno sfidando in questi mesi il Riccardo II di Shakespeare, stravolgendolo nella forma per restar ben fedeli alla sostanza: un teatro che si confronta con il pubblico e nel quale si rispecchia, che con esso procede per approfondire insieme un tema, quello del potere, che tutti riguarda.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBH3F8L709E_gPKUcgK3fEjMBDRXPo5EWTZ2B8R4kqTDUWHx91E0e2N3YIf7pG7dZ8otc-PCfsHutCqNoEeyzZPWYLyCmDmGO9dfiqsETgEwxV4jw7PsqupRyvFxchJpje-SuyWPPuA2ig5cU-GQLhTmj9K9eRxeP_gfnxOgXYALLPRMSUrCJnMDZTbw/s1024/C5F259F6-636A-4B0F-8F52-5BDE19CBC666.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBH3F8L709E_gPKUcgK3fEjMBDRXPo5EWTZ2B8R4kqTDUWHx91E0e2N3YIf7pG7dZ8otc-PCfsHutCqNoEeyzZPWYLyCmDmGO9dfiqsETgEwxV4jw7PsqupRyvFxchJpje-SuyWPPuA2ig5cU-GQLhTmj9K9eRxeP_gfnxOgXYALLPRMSUrCJnMDZTbw/s320/C5F259F6-636A-4B0F-8F52-5BDE19CBC666.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Giocare, e giocando smontarne il meccanismo, provare a capire con ironia com’è fatto dentro, stravolgere i simboli che ne rappresentano la potenza e sostituirli con gli oggetti transizionali usati dai bambini per staccarsi dalla simbiosi con la madre. </span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Sostituire i monologhi con altri, storicamente più vicini, altrettanto o forse più agghiaccianti degli originali, e solo apparentemente miti. </span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Rendere un dramma in cinque atti in una serie in tre puntate, due in teatro e un gran finale all’aperto.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trasformare duelli sanguinosi in giochi infantili, far emergere la parzialità di cui il potere si nutre con gentilezza e cordialità venefiche.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFaRW2dtruUTunyDiHQXpAHTieqg6U4LPa8eUEWFV3m-qUONJkpiYz9AO34NhVmzdnRAuEO2mD8TTCAs1X9M6F6Tcb5NmRb5hy3C9VNinWDr9VJqrhwO4Ao5Ape0WmWaa-6Afjrvw6Zbv0I7t6Qqq1CVrBqQeWVfpYTzEdAPZEg-e7qc31ktPIiGhL0Q/s1024/6B1A79F1-B6A2-4768-B907-013A369C5AD5.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFaRW2dtruUTunyDiHQXpAHTieqg6U4LPa8eUEWFV3m-qUONJkpiYz9AO34NhVmzdnRAuEO2mD8TTCAs1X9M6F6Tcb5NmRb5hy3C9VNinWDr9VJqrhwO4Ao5Ape0WmWaa-6Afjrvw6Zbv0I7t6Qqq1CVrBqQeWVfpYTzEdAPZEg-e7qc31ktPIiGhL0Q/s320/6B1A79F1-B6A2-4768-B907-013A369C5AD5.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"> è tutto questo e molto altro.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">È allegro, divertente, spiritoso. Acuto e avvincente, si svolge in un teatro - il Miela di Trieste - rivoluzionato negli spazi e nei tempi a cui lo spettatore è abituato. </span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Entrando in sala qualcosa sta già avvenendo sul palco di legno davanti alla platea, circondato dal pubblico che poco a poco riempie gli spazi lasciati liberi. </span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ma non si perde niente: è un breve preambolo che si ripete senza annoiare. Anzi. Aiuta a lasciar fuori la quotidianità che qui non serve.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4cy5u4-5G3wgouBmqaFBHdNIXkIGa5iiMkROY40zvpQ0TeAq7KwGVmIZv3TSiqJyBC3OrTbuEI5WT86OWO7fo1DWcYajlFtx2_dacCyOrISjhfa_rRk7E0-CNPy7sxYp0RAPlHVi5zdqnNYXZmqVoW-DklluETTS9Jf_BXFpzg3a63Lq1KpfE94PlRg/s1024/2535687A-F4AD-44DB-8FE7-7204679BED0A.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4cy5u4-5G3wgouBmqaFBHdNIXkIGa5iiMkROY40zvpQ0TeAq7KwGVmIZv3TSiqJyBC3OrTbuEI5WT86OWO7fo1DWcYajlFtx2_dacCyOrISjhfa_rRk7E0-CNPy7sxYp0RAPlHVi5zdqnNYXZmqVoW-DklluETTS9Jf_BXFpzg3a63Lq1KpfE94PlRg/s320/2535687A-F4AD-44DB-8FE7-7204679BED0A.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ci si sente e si viene coinvolti, si partecipa realmente; si ride e si pensa, si viene colpiti da una drammaturgia - progettata da Davide Rossi e diretta da Alejandro Bonn - che ci parla direttamente e che rende naturale quel che in altri paesi è ormai prassi consolidata: i due antagonisti (Bolingbroke e Mowbray) sono brillantemente interpretati da due donne, Veronica Dariol e Romina Colbasso. Quest’ultima vestirà anche i panni del duca di York, qui duchessa e regina ad interim. Alejandro Bonn è Gaunt (il padre di Bolinbroke) e Aumerle (figlio di York, qui chiamato Merlo), mentre Davide Rossi è re Riccardo, sempre in scena con il suo unico vero amico, un orsacchiotto.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYMWGQ7Tff4FbSTX6BT3yn-x3bPTaHwXX9HVuOymZn1XjHDAVzHVXoc6RY4XzfOu-ORbTWtv3YJwHWnOtASueb3CBDvq8q_ZbYgPe-EXKV4L1AW57ofj1s59ewmJH7LvZ5U-uOU21dB532UvE5VqjOI1jaHht2YwZ8J69hTyzpt-NhSF4sVOWZCbzkaQ/s1024/505DEA32-2EC1-4166-A745-F93737132D52.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="684" data-original-width="1024" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYMWGQ7Tff4FbSTX6BT3yn-x3bPTaHwXX9HVuOymZn1XjHDAVzHVXoc6RY4XzfOu-ORbTWtv3YJwHWnOtASueb3CBDvq8q_ZbYgPe-EXKV4L1AW57ofj1s59ewmJH7LvZ5U-uOU21dB532UvE5VqjOI1jaHht2YwZ8J69hTyzpt-NhSF4sVOWZCbzkaQ/s320/505DEA32-2EC1-4166-A745-F93737132D52.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">La contaminazione tra parti originali, discorsi novecenteschi e invenzioni varie, fa brillare il testo shakespeariano di luce propria e fa emergere di colpo la sua forza simbolica perenne, caricando quei momenti di una sacralità rituale non sempre percepibile oggi, a teatro o altrove.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Si tratta di qualcosa di nuovo che non risulta dirompente, ma che si inserisce con gentilezza nell’animo di chi vi assiste e fa germogliare qualcosa che sa di buono, di genuino, riportandoci ad accogliere con semplicità l’essenza più vera e profonda del far teatro.</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Paola Pini </span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">26-27 aprile, 30-31 maggio, 29-30 giugno 2023</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">liberamente ispirato a Riccardo II di William Shakespeare</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">regia Alejandro Bonn</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">progetto drammaturgico Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">con Alejandro Bonn, Romina Colbasso, Veronica Dariol, Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">uno spettacolo Artifragili con il sostegno di Bonawentura</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">foto di scena di Massimo Baxa</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Prima parte: mercoledì 26 e giovedì 27 aprile 2023, ore 20.30 -Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Seconda parte: martedì 30 e mercoledì 31 maggio 2023 ore 20.30 – Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Evento finale: giovedì 29 e venerdì 30 giugno 2023 ore 21.00 – giardino del Museo Sartorio</span></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-65183127833518621962023-04-25T21:38:00.003+02:002023-04-25T21:38:52.577+02:0025 aprile 2023 - Secondo Riccardo: Artifragili propone al pubblico un dialogo condiviso sul potere<p> <span style="-webkit-text-size-adjust: auto; font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-weight: 700; white-space: pre-wrap;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1VIeH7V352A7Yl6W6XYLKLC_H9-gd6jbfULk5YiTOW54v81mKddDK1tP5m7pHPHFLQq8PHS_QKy8HyKu51d5zmxr_YsQjv0fX233KnH8GzETjQnREfX2ktV2h-QLmnNoiwE4uzNAEBe7GuyPulsItU58uaWC--Wa7uEARzHbobzwuOV49FL3648JFyA/s5902/EF4FD7B4-843E-4B1D-9C2A-35A2AB404C22.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3940" data-original-width="5902" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1VIeH7V352A7Yl6W6XYLKLC_H9-gd6jbfULk5YiTOW54v81mKddDK1tP5m7pHPHFLQq8PHS_QKy8HyKu51d5zmxr_YsQjv0fX233KnH8GzETjQnREfX2ktV2h-QLmnNoiwE4uzNAEBe7GuyPulsItU58uaWC--Wa7uEARzHbobzwuOV49FL3648JFyA/s320/EF4FD7B4-843E-4B1D-9C2A-35A2AB404C22.jpeg" width="320" /></a></div><br />Secondo Riccardo: Artifragili propone al pubblico un dialogo condiviso sul potere<p></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">26-27 aprile, 30-31 maggio, 29-30 giugno 2023</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">liberamente ispirato a Riccardo II di William Shakespeare</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">È la sera del 15 aprile 2023. Una compagnia di giovani attori si trova in un locale pubblico di Trieste. Intorno a loro numerosi tavoli sui quali si trovano fogli bianchi e penne. A poco a poco l’ampio spazio si anima e i posti a sedere iniziano a scarseggiare. Le persone già presenti - giovani e meno giovani - si stringono un po’ per accogliere i nuovi arrivati.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ma cosa sta succedendo al Bar Libreria Knulp, che in pieno centro storico da vent’anni costituisce un vivace luogo di incontri formali e informali organizzati da tantissime realtà del mondo culturale e sociale di Trieste?</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Stiamo assistendo alla prima uscita pubblica di </span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, percorso interessante e originale che </span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Artifragili</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, Compagnia Teatrale Indipendente, propone alla cittadinanza con il sostegno di </span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Teatro Miela Bonawentura</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Gli attori Alejandro Bonn, Romina Colbasso, Veronica Dariol e Davide Rossi Hanno deciso di infrangere la quarta parete ben prima che lo spettacolo abbia inizio e propongono al pubblico di riscrivere tutti assieme il </span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Riccardo II</span><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"> di William Shakespeare attualizzando il testo originale che, con ritmo serrato pone al centro il potere e la sua gestione; cosa succede all’integrità di chi lo detiene nel momento in cui si relaziona con chi gli sta accanto; la fragilità di tutto ciò che è umano; la dinamica che sempre si instaura tra il potente e i cortigiani; la manipolazione del vero e del giusto…</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">L’incontro di quel sabato sera - vero e proprio riscaldamento - ha visto i presenti impegnati a fare l’identikit del loro leader ideale e a immaginare un contesto contemporaneo in cui sviluppare i temi proposti da questo dramma shakespeariano.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Seguirà, al Teatro Miela, il 26 e 27 aprile prossimi alle 20.30, la prima “restituzione” pubblica del lavoro che gli attori, integrando quanto raccolto con il progetto drammaturgico di Davide Rossi e la regia di Alejandro Bonn, porteranno in scena.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Altri momenti seguiranno in un’alternanza tra incontri e messinscene (la seconda parte sarà sempre al Miela alle 20.30 il 30 e il 31 maggio, mentre l’evento finale si sposterà nel Giardino del Museo Sartorio - con inizio alle 21.00 - il 29 e il 30 giugno).</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Si tratta di un progetto singolare, qualcosa in grado di offrire l’occasione di riflettere su noi stessi e sul nostro agire, pubblico e privato; perché se è vero che il teatro ha in sé la capacità di parlare a ognuno di noi, in questo caso, trovandoci in una posizione più attiva e responsabile nei confronti di quel che andrà in scena, possiamo, come spettatori, domandarci: quale delle tante parti presenti in questo dramma ci calza meglio? Chi, tra i tanti personaggi, siamo noi? Ci siamo?</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">La forza dei grandi classici sta proprio nella loro capacità di cogliere l’universalità della natura umana, permettendo così una riscrittura in grado di mantenere il senso in un contesto molto diverso dall’originale.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmqlw6glTtm77s4asF2uRxMVJw5kT8APLaI2KkgGAI2C5CnZqtieyzRKGzHiIUbLa26a85JLEnb6wW4JY2Q3ICbm0NjstI5iJ8kTHtvrzE3_B6dgRM6K82VXVsCYCfGc0Tv0rRoyej_KABLk9XGLp5TteOaRrHKlkRp-WPKTw8iOJya6ozO8OaTUkRXg/s2515/756B94C3-4FE0-48B2-9DF0-CBBE66B126CB.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1449" data-original-width="2515" height="184" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmqlw6glTtm77s4asF2uRxMVJw5kT8APLaI2KkgGAI2C5CnZqtieyzRKGzHiIUbLa26a85JLEnb6wW4JY2Q3ICbm0NjstI5iJ8kTHtvrzE3_B6dgRM6K82VXVsCYCfGc0Tv0rRoyej_KABLk9XGLp5TteOaRrHKlkRp-WPKTw8iOJya6ozO8OaTUkRXg/s320/756B94C3-4FE0-48B2-9DF0-CBBE66B126CB.jpeg" width="320" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Gli attori di Artifragili danno qui la parola al pubblico, lo coinvolgono, lo rendono partecipe di una scrittura condivisa precedente alla messinscena che procederà nel tempo, un percorso a tappe che si organizza e riorganizza in corso d’opera, proprio come di solito avviene dietro le quinte. Per chi lo vorrà sarà possibile dar vita a un legame diverso tra chi sta sul palco e chi in platea, tra chi racconta e chi sa ad ascoltare, tra chi guarda e chi si lascia guardare.</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Una fantastica avventura.</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Paola Pini</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste, Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">26-27 aprile, 30-31 maggio, 29-30 giugno 2023</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Secondo Riccardo</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">liberamente ispirato a Riccardo II di William Shakespeare</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">regia Alejandro Bonn</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">progetto drammaturgico Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">con Alejandro Bonn, Romina Colbasso, Veronica Dariol, Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">uno spettacolo Artifragili con il sostegno di Bonawentura</span></p><br style="-webkit-text-size-adjust: auto;" /><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Prima parte: mercoledì 26 e giovedì 27 aprile 2023, ore 20.30 -Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Seconda parte: martedì 30 e mercoledì 31 maggio 2023 ore 20.30 – Teatro Miela</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Evento finale: giovedì 29 e venerdì 30 giugno 2023 ore 21.00 – giardino del Museo Sartorio</span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="-webkit-text-size-adjust: auto; line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnmODuGrl2G9flJyT6jwj39TFWO7-o64aS8JaVafdB6gz5C9HzEqe5vqsfHsPrJO8vK6mRVHIEs5ZL7qvY2bdnA-NIIHJOwF2tu-fk_x95PkkKpbzCqlIjVJIfcSfUaI2CyE1rLGVTkb4wTazT4hvZYgzr80EgUkCAG8xPiV_fHbopoxsJLN_ptoEhzA/s2480/1ADB0F72-F15C-458A-AE5B-0016B1729E56.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2480" data-original-width="1753" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgnmODuGrl2G9flJyT6jwj39TFWO7-o64aS8JaVafdB6gz5C9HzEqe5vqsfHsPrJO8vK6mRVHIEs5ZL7qvY2bdnA-NIIHJOwF2tu-fk_x95PkkKpbzCqlIjVJIfcSfUaI2CyE1rLGVTkb4wTazT4hvZYgzr80EgUkCAG8xPiV_fHbopoxsJLN_ptoEhzA/s320/1ADB0F72-F15C-458A-AE5B-0016B1729E56.jpeg" width="226" /></a></div><br /><span style="font-family: Calibri, sans-serif; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-alternates: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-numeric: normal; font-variant-position: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-31278217402623591372023-03-27T15:43:00.005+02:002023-03-27T15:43:50.176+02:0027 marzo 2023 - Tre Cechov: il Teatro Miela di Trieste impegnato in un importante progetto<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">Venerdì 25 e sabato 26 marzo il<b> Teatro Miela di Trieste</b> ha ospitato un progetto di grande interesse per molteplici aspetti: tre classici del teatro sono stati condensati in altrettanti atti unici di 90 minuti ciascuno e proposti al pubblico uno di seguito all’altro nell’interpretazione degli allievi di una prestigiosa Accademia d’Arte Drammatica.</div><br />Il numeroso pubblico, ben disposto a seguire questa non banale maratona, ha potuto così apprezzare e cogliere le analogie e le differenze presenti in <i><b>Il Gabbiano, Zio Vanja e Tre sorelle</b></i> di Anton Čechov, tre opere scritte e rappresentate per la prima volta a breve distanza l’una dall’altra, qui rappresentate in un’estensione concentrata (il termine “riduzione” non appare per nulla appropriato), rispettosa dell’essenza del testo originale e dei personaggi (quasi tutti mantenuti) grazie all’intensa drammaturgia di <b>Massimo Navone</b> e <b>Luca Rodella</b> che ne hanno curato la regia. <br /><br />Non basta. I diciotto allievi della <b>Civica Arte Drammatica Paolo Grassi di Milano</b> che si sono alternati in scena nell’interpretare i diversi ruoli hanno dimostrato competenze e potenzialità reali, unite alla freschezza del trovarsi sospesi fra l’entusiasmo tipico della condizione “di studio” e quella più strettamente professionale: una magia che soltanto i veri artisti riescono a mantenere nel tempo e che in tale contesto ha fatto sì che si creasse tra attori e pubblico un legame diverso da quello che solitamente si sente quando si va a teatro, reso più stretto anche dalla creazione di un proscenio tra la platea, leggermente arretrata, e il non enorme palcoscenico del Miela e dall’utilizzo di una delle porte di accesso in sala per l’accesso in scena. <br /><br />A <b><i>Tre Cechov</i></b> - questo il titolo del progetto prodotto da <b>Bonawentura</b> - è stata infine aggiunta un’importante appendice: nel primo pomeriggio di sabato si è infatti svolto un confronto tra le nuove generazioni di attori. Gli allievi della Paolo Grassi, assieme ai loro docenti <b>Massimo Navone e Marco Maccieri</b>, si sono incontrati al Miela con i frequentanti il terzo anno presso la <b>Civica Accademia Nico Pepe di Udine</b> e, a partire dalla lezione del giornalista, critico, scrittore e docente <b>Roberto Canziani</b>, hanno avuto l’occasione di ragionare assieme su cosa oggi significhi mettere in scena i classici del teatro. <br /><br />Si apre il cuore nell’ascoltare gli interventi maturi, puntuali, lucidi di questi ventenni, che ragionano sulla vita e sul domani a partire dal teatro che stanno per mettere in scena; e al contempo ci si espone a una necessaria analisi sulla difficoltà di noi anziani nell’incapacità di leggere la realtà attuale con delle categorie di pensiero ormai superate. <br /><br />Ma, per riuscirci, dovremmo prima di tutto riconoscere di aver consegnato a figli e nipoti un mondo senza certezze, con pochissime speranze ed enormi responsabilità, chiedendo loro di trovar soluzioni per salvare un futuro che troppo spesso riteniamo non appartenerci e, non soddisfatti, sabotando pure le loro azioni nel continuare a distruggere quel poco che è rimasto.<br /><br />Fortunatamente, progetti come questo riescono a invertire tale insana tendenza. E non è poco.<br /><br /><br />Paola Pini<br /><br /><br /><i>Tre Cechov: grandi classici interpretati da un cast di giovani protagonisti</i><br /><br /><i>drammaturgia e regia di Massimo Navone e Luca Rodella</i><br /><i>progetto realizzato da Bonawentura e Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi di Milano </i><br /><i>produzione Bonawentura</i><br /><br /><u style="font-style: italic;">Tre sorelle</u><br /><i>Olga: Serena Decarli</i><br /><i>Maša: Valentina Verre</i><br /><i>Irina: Valentina Apostoli</i><br /><i>Nataša: Maria Teresa Vannini</i><br /><i>Andrèj: Francesco Santarelli</i><br /><i>Veršinin: Andrea Zueneli</i><br /><i>Solënyj: Davide Gaudiosi</i><br /><i>Tuzenbach: Flavio Innocenti</i><br /><i>Kulygin: Lorenzo Gatto</i><br /><i>Čebutykin: Lorenzo Ribaudo</i><br /><i>Anfisa: Ilaria Felter</i><br /><br /><br /><u style="font-style: italic;">Zio Vanja<br /></u><i>Vanja: Christian Zandonella</i><br /><i>Astrov: Lorenzo Ribaudo</i><br /><i>Helena: Francesca Massari</i><br /><i>Sonja: Zoe Marigo</i><br /><i>Serebrjakov: Andrea Zueneli</i><br /><br /><br /><i><u>Il gabbiano<br /></u>Nina: Beatrice Casiroli / Francesca Giulia Geronimi<br />Kostja: Samuele Migone<br />Trigorin: Davide Gaudiosi<br />Arkadina: Simona Bordasco<br />Maša: Ilaria Felter<br />Semën: Lorenzo Gatto<br /></i><br /><br /><i>Le foto sono di Michele Sottocasa</i><br /><br /><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcv8PPJMs4JLeftDGAfYmFB3HoZgtK2gCWKd_YIBxj9b4enfeoOSdm-HUuWLv91hKnrCGieLztjeJ_YSC13TVEyDIZWK0IqoVSeEoVsYQBvif1TT8hhaCRudxyBKUiLOnRvA-Pvsp6X6cRUbexPRU_DovNI-0tsWNP6QD46S_-6Lzijjc7BCYWuv5_eQ/s1600/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%202.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1200" data-original-width="1600" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcv8PPJMs4JLeftDGAfYmFB3HoZgtK2gCWKd_YIBxj9b4enfeoOSdm-HUuWLv91hKnrCGieLztjeJ_YSC13TVEyDIZWK0IqoVSeEoVsYQBvif1TT8hhaCRudxyBKUiLOnRvA-Pvsp6X6cRUbexPRU_DovNI-0tsWNP6QD46S_-6Lzijjc7BCYWuv5_eQ/s320/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%202.jpeg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZlz4D8tHdByExfthozN3Aa_je1FVcJG5W388vn44_g_bcVLTLHHiL2uv0-cx8EbBG2cl7jmDdT8tsrkoPF2YeBAXfULXurV60kDrFOJTraL0qY1KlxuPwKb3kog8-zaibGzaFdu4UhgTcMv2-Ao-NoSWMUvPkMAck5IxemUbtsvsq23Ft7qhgMDPbWQ/s1600/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%203.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZlz4D8tHdByExfthozN3Aa_je1FVcJG5W388vn44_g_bcVLTLHHiL2uv0-cx8EbBG2cl7jmDdT8tsrkoPF2YeBAXfULXurV60kDrFOJTraL0qY1KlxuPwKb3kog8-zaibGzaFdu4UhgTcMv2-Ao-NoSWMUvPkMAck5IxemUbtsvsq23Ft7qhgMDPbWQ/s320/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%203.jpeg" width="240" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilG5Wcfouf22oxCtJkhiAgiOKN-k6xBpimR-HZfGz1rG6uxkfhJgqjE17e8GpS6OS8k6NDWEmA8PJa3haecvHuQX_3o2x1Li91gCCh3f53lxjDd-wpmMJjzshjnvc-bQHY0jD65ec8s4ttGF7pNxEklySb9cr_fvO4J79NzdjUErC6HQlCUrDi4quMFA/s1093/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%204.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1093" data-original-width="828" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilG5Wcfouf22oxCtJkhiAgiOKN-k6xBpimR-HZfGz1rG6uxkfhJgqjE17e8GpS6OS8k6NDWEmA8PJa3haecvHuQX_3o2x1Li91gCCh3f53lxjDd-wpmMJjzshjnvc-bQHY0jD65ec8s4ttGF7pNxEklySb9cr_fvO4J79NzdjUErC6HQlCUrDi4quMFA/s320/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%204.jpeg" width="242" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-BxzJvMZWKs5yMFXA6YuVINadprKGnAyMd8xfDjGtDm7kZ8VGFd2n1C7uMdKctHepsNLRicwt-3R7inbJcLw7dFBUJKipECLIvDYl9whOkDnlS7H3dZ4VcEByHE4_zqjV2z4TV_FVPOe7AHc5x5jVLkLjdxokaql-_F71nZ-gpLg5nb0wK3x8NODnig/s1600/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%201.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi-BxzJvMZWKs5yMFXA6YuVINadprKGnAyMd8xfDjGtDm7kZ8VGFd2n1C7uMdKctHepsNLRicwt-3R7inbJcLw7dFBUJKipECLIvDYl9whOkDnlS7H3dZ4VcEByHE4_zqjV2z4TV_FVPOe7AHc5x5jVLkLjdxokaql-_F71nZ-gpLg5nb0wK3x8NODnig/s320/tre%20cechov%20-%20cr.%20Michele%20Sottocasa%201.jpeg" width="240" /></a></div><br /> <p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-42609068674779094522023-03-21T17:53:00.006+01:002023-03-21T18:04:11.973+01:0021 marzo 2023 - Accolta con gran favore di pubblico la rassegna Protagoniste al Miela: Teatro, stand up, musica e incontri dal 1 al 18 marzo 2023 in un carosello di divertimento e sorpresa, con tanti spunti per riflettere e interrogarsi.<div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i><b>Accolta con gran favore di pubblico la rassegna Protagoniste al Miela: Teatro, stand up, musica e incontri dal 1 al 18 marzo 2023 in un carosello di divertimento e sorpresa, con tanti spunti per riflettere e interrogarsi.</b></i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><i>di Paola Pini</i></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>Si è conclusa sabato scorso <b><i>Protagoniste al Miela</i></b>, la bella e fresca rassegna ideata da <b>Massimo Navone</b>, da qualche mese direttore artistico di <b>Bonawentura/Teatro Miela di Trieste</b>: otto spettacoli di prosa, un concerto, tre incontri e una mostra, proposti con un ritmo intenso dal 1° al 18 marzo, hanno visto la partecipazione attiva del pubblico interessato, vario tanto quanto gli eventi in cartellone.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>Al centro le donne in qualità di autrici, interpreti e soggetti in una manifestazione aperta e accogliente, che le ha viste offrire alle tante generazioni presenti molte tra le mille sfaccettature in cui l’universo femminile si declina. Pochi gli uomini, tutti giovani, a condividere con convinzione e coerenza un percorso mai banale.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>Dalla mitica epoca omerica osservata con occhi non ortodossi e attuali (<b>La questione di Penelope</b>) alle fiabe rivisitate con ferocia dissacrante (<b>La principessa azzurra</b>), dalla memoria familiare a far da cornice a un turbinio cabarettistico intorno al fumo (<b>Cik pausa</b>) alla cura di un adolescente maschio da parte di una femminista (<b>AAA Cercasi sostegno</b>) o di una madre novantenne (<b>Mamma a carico</b>), donne evocate o in scena.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>Si interrogano anche, dialogando con se stesse, in crisi per sorprendenti cambiamenti (<b>Sto diventando un uomo</b>) o, chiuse in bagno, con l’immagine di personaggi contemporanei in attesa di responsi fondamentali (<b>Greta ed io</b>).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Si raccontano condividendo con il pubblico la musica e le parole che hanno scritto (<b>Nada in concerto</b>), o l’esperienza professionale (<b>Non ho parole</b>).</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;">Al teatro, inteso in senso più tradizionale, si aggiunge lo scambio più diretto tra pubblico e relatori sui temi sociali oggetto e soggetto delle pièce proposte (l’incontro con le operatrici del <b>Centro antiviolenza G.O.A.P. </b>e la<b> Compagnia Arti Fragili</b>, ma anche <b>Sotto il palco</b> con l’autrice e interprete <b>Gianna Coletti</b> e <b>Antonella Deponte</b> dell’<b>Associazione de Banfield</b>), o collegando il testo teatrale di <b>Marcela Serli </b>da <b>Claire Dowie </b>con la mostra curata da <b>Sergia Adamo.</b> </div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>È un femminismo interessante quello che appare in questa grande molteplicità di proposte, un femminismo che affronta argomenti molto seri, importanti, a volte anche tragici o drammatici mescolando stili e offrendo suggestioni capaci di parlare a chiunque.</div><div style="text-align: justify;"><span> </span></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>La denuncia, più o meno marcata, è vissuta con un’ironia e un’autoironia irresistibile e pervasiva, proponendo un modo altro per affrontare la complessità della nostra epoca.</div><div style="text-align: justify;"><span> </span></div><div style="text-align: justify;"><span> </span>Ci vuole un’arte sopraffina per decidere se prendere di petto o aggirare le contraddizioni; ed ecco apparire la gioia piccola, più preziosa e realistica della felicità, o la risata sana, libera da retropensieri, o infine la leggerezza nascosta, tenue scintilla a brillare nei momenti bui e faticosi dell’esistenza, chiaramente consapevoli che il ridere o il sorridere assieme può salvarci la vita.</div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><b><i>Nel dettaglio e in ordine sparso (a causa di disguidi da attribuire a me soltanto ho purtroppo mancato un paio di spettacoli; so che sono stati molto apprezzati dal pubblico, ma non posso scriverne. Ne riporto ugualmente immagine e locandina):</i></b></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0FEP8S2lNq8c7Ou1mBuz6gZfiYpxw85L4p73j7BOgZUx7vwp2VY6IZVjyzkOSCWwDNAwNUzQmKWbLoVMNZKY9xuJ-RPyGv6w4dH1WfPWzCDau3uuZ0Juq2tAZnn4tbeHQq6mtmwd5p8TWpHfrAdti9K2L_yPAjOZG4n-NOCqRWYKca-GB7mszzwLPsQ/s1280/cik%20pausa.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0FEP8S2lNq8c7Ou1mBuz6gZfiYpxw85L4p73j7BOgZUx7vwp2VY6IZVjyzkOSCWwDNAwNUzQmKWbLoVMNZKY9xuJ-RPyGv6w4dH1WfPWzCDau3uuZ0Juq2tAZnn4tbeHQq6mtmwd5p8TWpHfrAdti9K2L_yPAjOZG4n-NOCqRWYKca-GB7mszzwLPsQ/s320/cik%20pausa.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><b><i>CIK PAUSA - ovvero viaggio tra le molteplici e complesse personalità in pausa sigaretta</i></b></div><div><br /></div><div>di e con Laura Bussani (collaborazione ai testi di Alessandro Mizzi, Marko Sosič, Stefano Dongetti); musiche originali Etoile Filante - Produzione Bonawentura</div><div><br /></div><div>L’omaggio iniziale alla nonna materna e alla sua Polonia accarezza l’anima e la presenza dell’anziana donna si percepisce fino alla fine, mentre in scena Laura Bussani crea con maestria un carosello di personaggi diversissimi che divertono, coinvolgono e fanno pensare.</div><div><br /></div><div>Tra lingue e dialetto, canzoni e travestimenti inframmezzati da fantastiche notizie che una radio trasmette, donne dalle età più varie si presentano e si raccontano, affidando al pubblico innumerevoli e luminosi frammenti di verità celati in mezzo a discorsi surreali e agrodolci.</div><div><br /></div><div>L’universo femminile: una creazione lieve che sa ridere di sé per sorridere con gli altri.</div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiltd9NXu46IBX2jh5O3xSyN7zOChlRwVHAJjjq9ZxF4rEKD2uHFo-RY-pak87FHhiIg2Om129D3FBRubYSpQFPDzJ5PuPB_4Q7jP5UjtyYe6zpRQNNnGzohBvMsFX1TvcY3JG-TmO6f9dBMXWda86iFOlltv4N4x7hyTYYVzcJ1A3np_YjbQi0hIU59w/s800/greta%20ed%20io.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiltd9NXu46IBX2jh5O3xSyN7zOChlRwVHAJjjq9ZxF4rEKD2uHFo-RY-pak87FHhiIg2Om129D3FBRubYSpQFPDzJ5PuPB_4Q7jP5UjtyYe6zpRQNNnGzohBvMsFX1TvcY3JG-TmO6f9dBMXWda86iFOlltv4N4x7hyTYYVzcJ1A3np_YjbQi0hIU59w/s320/greta%20ed%20io.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><i><b>GRETA ED IO - assolo per attrice</b></i></div><div><br /></div><div>di e con Arianna Sain - Produzione Bonawentura</div><div><br /></div><div>Leggerezza e profondità convivono in questo monologo: assieme ad Arianna Sain, interprete e autrice di un testo leggero nei toni, profondo nella sostanza, si sperimentano quelle montagne russe così comuni nei pensieri e nei discorsi delle donne quando si trovano a riflettere, non importa se dei massimi sistemi o della quotidianità.</div><div><br /></div><div>Chiusa in bagno in attesa del responso che il test di gravidanza le darà, la giovane donna dialoga con la sagoma di Greta Thunberg affastellando, uno sull’altro, discorsi arzigogolati che si liberano poco a poco per toccare corde molto sensibili in chi ascolta, un flusso apparentemente contraddittorio, in realtà fin troppo vero. Nelle sue parole la soluzione si vede chiaramente, l’utopia è a portata di mano, la realizzazione davanti ai nostri occhi. La speranza fisicamente presente.</div><div><br /></div><div>Perché, alla fine, il modo si trova.</div><div><br /></div></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX57qdFWGBSYsj-8rgl9sEaEbkkf0s-xo8B20YGlsCe7QDKBgTLe36N34Zq0wGLITEBex73MTu-9XaizMgBugiRUgZWRcPHD7kFO-PrHI8lAd3zBAWsBa_UkgW-hRratdiLcOeqieVqWX5fm3x7H2Y2sJG4SaBpwgVRLBWkiF5Q_OE-M_ySxMzLd3SYw/s800/aaa%20cercasi%20sostegno.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="450" data-original-width="800" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX57qdFWGBSYsj-8rgl9sEaEbkkf0s-xo8B20YGlsCe7QDKBgTLe36N34Zq0wGLITEBex73MTu-9XaizMgBugiRUgZWRcPHD7kFO-PrHI8lAd3zBAWsBa_UkgW-hRratdiLcOeqieVqWX5fm3x7H2Y2sJG4SaBpwgVRLBWkiF5Q_OE-M_ySxMzLd3SYw/s320/aaa%20cercasi%20sostegno.jpg" width="320" /></a></div><br /><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><b><i>AAA CERCASI SOSTEGNO</i></b></div><div>per madre single e femminista con figlio maschio e adolescente</div><div><br /></div><div>di e con Monica Faggiani</div><div><br /></div><div>in collaborazione con Teatro dell’Allodola - Le irriverenti</div><div><br /></div><div>Si ride e ci si rispecchia nell’intelligente monologo di Monica Faggiani, brillante esempio di femminismo attuale.</div><div><br /></div><div>Senza mai essere banale, l’autrice e interprete espone le proprie fragilità con ironia, autoironia, tenerezza e serenità, dimostrando in modo concreto come crescere assieme nella relazione con il proprio figlio maschio, bianco, eterosessuale e cisgender.</div><div><br /></div><div>Perché se è vero che la cultura in cui siamo immersi ci modella, noi possiamo, nel nostro breve</div><div><br /></div><div>percorso, contribuire a modificarla.</div><div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqkrJKwJJpHG5G1wDrHC_D5A2LNpb8gjiAEz5FjliHwdvKVbaKTtkNvvcYalb8wwNxhfg1qYcFoC6853PBSYQmvgBu8G2kxOUSqEVq8iBrygnHxKzSo1a4iEkqhRFUzMC5uitZ1AdB0zP1nv9lFo0nnwBhvVSfT42PKZccsC6BcU3zz-nSF0-lrbgO2Q/s800/IMG_0354%C2%A9LUCIAIUORIO-scaled-e1676453359461-800x450-c-default%20-%20non%20ho%20parole.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqkrJKwJJpHG5G1wDrHC_D5A2LNpb8gjiAEz5FjliHwdvKVbaKTtkNvvcYalb8wwNxhfg1qYcFoC6853PBSYQmvgBu8G2kxOUSqEVq8iBrygnHxKzSo1a4iEkqhRFUzMC5uitZ1AdB0zP1nv9lFo0nnwBhvVSfT42PKZccsC6BcU3zz-nSF0-lrbgO2Q/s320/IMG_0354%C2%A9LUCIAIUORIO-scaled-e1676453359461-800x450-c-default%20-%20non%20ho%20parole.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><div><i><b>EMANUELA GRIMALDA: NON HO PAROLE!</b></i></div><div><br /></div><div>Una vita da attrice da Trieste in giù - Intervista spettacolo condotta da Elisa Grando</div><div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQRINhGSqfPxKLb0pXa5OJppZEueDIXEo_TK0ZtPmkZ0NeYU2vVtO6WEnvX7vZlhnmvDWSftnftue01NMM4iI7P4Oqyg1fD5DMiXDspe4pyjePXRwlkM8n4x9_SB9gvo0hIU_OznsfyDO-9SQUd62TEpaHHj_-c4s59jsR0JQs3b0yRcPuXQYaiiyAwg/s800/LA-PRINCIPESSA-AZZURRA-e1676022510175-800x450-c-default.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQRINhGSqfPxKLb0pXa5OJppZEueDIXEo_TK0ZtPmkZ0NeYU2vVtO6WEnvX7vZlhnmvDWSftnftue01NMM4iI7P4Oqyg1fD5DMiXDspe4pyjePXRwlkM8n4x9_SB9gvo0hIU_OznsfyDO-9SQUd62TEpaHHj_-c4s59jsR0JQs3b0yRcPuXQYaiiyAwg/s320/LA-PRINCIPESSA-AZZURRA-e1676022510175-800x450-c-default.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><i><b>LA PRINCIPESSA AZZURRA</b></i></div><div>regia Filippo Capparella e Saskia Simonet</div><div>con Filippo Capparella, Francesco Garuti, Saskia Simonet e Simon Thöni</div><div><br /></div><div>Ritmi interpretativi pirotecnici, tempi comici perfetti, coreografia e testo acrobatici, saturi di riferimenti colti e popolari, “La principessa azzurra” è uno spettacolo che cattura fin dalle prime battute, coinvolge e sconvolge i ricordi e i riferimenti che ci appartengono dall’infanzia in una brillante lezione d’anatomia che seziona ed espone con lucidità estrema il lato oscuro della “Bella addormentata nel bosco”.</div><div><br /></div><div>La verve interpretativa di Filippo Capparella, Francesco Garuti, Saskia Simonet e Simon Thöni ribalta la percezione di quella che credevamo essere una bella fiaba: quanto sono pesanti le catene che si celano dietro a quel …”e vissero tutti felici e contenti”!</div><div><br /></div><div>Se all'inizio si ride tanto, lo svolgimento porta a qualcosa che raggela.</div><div><br /></div><div>Le maschere cadono, rivelando la verità con chiarezza ineluttabile: senza la sottomissione della donna, il patriarcato va in frantumi.</div><div><br /></div><div>Ed è forse proprio questo che, di questi tempi, così tanto spaventa…</div><div><br /></div><div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLdNvoNSC_sASYu9BsPEDrdVym8H2a-fJH9tZxdQFDr4qZcX-0u5wgD1RPbbBZR1EihpBJSYm3naFEmaFAimIJsZUASV8vsWgYl5j3UY2VJG-bDbQ0Imr4RyuIg2Qi264PSHUbX9UOTNFqiTD1s7VtinvQWpf_JEePDXTo6meXB2PEhbw0nrDPTzinKw/s800/MAMMA-A-CARICO-3-scaled-e1676021106949-800x450-c-default.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhLdNvoNSC_sASYu9BsPEDrdVym8H2a-fJH9tZxdQFDr4qZcX-0u5wgD1RPbbBZR1EihpBJSYm3naFEmaFAimIJsZUASV8vsWgYl5j3UY2VJG-bDbQ0Imr4RyuIg2Qi264PSHUbX9UOTNFqiTD1s7VtinvQWpf_JEePDXTo6meXB2PEhbw0nrDPTzinKw/s320/MAMMA-A-CARICO-3-scaled-e1676021106949-800x450-c-default.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><i><b>MAMMA A CARICO - MIA FIGLIA A 90 ANNI</b></i></div><div>di e con Gianna Coletti -</div><div>drammaturgia di Gianna Coletti e Gabriele Scotti - regia di Gabriele Scotti</div><div>in collaborazione con l’Associazione de Banfield</div><div><div><br /></div><div><b><i>SOTTO IL PALCO</i></b></div><div>Momento a tu per tu con Gianna Coletti, Antonella Deponte (Ass. De Banfield) e tutti i caregiver che lo desiderano: per una condivisione di vissuti e prospettive sul prendersi cura di una persona con deterioramento cognitivo.</div></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfj2bQ8QdX11OLa_uDn7otELCRY-0gI-xPzo4tB7wvIrlH9omlbKl1OmWby6J2sYhUpz_XQ-vOMV89qo70GwZBIwefdNw8ZFcSHy6NHO3DeCKF0_psesl9fgufhxI4sxmmzdfHGbbykOjRQqD_ZY_klLE7AMxVpXU4kxWPh1i-7NIQiYw2pZGtStIv_Q/s800/nada.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfj2bQ8QdX11OLa_uDn7otELCRY-0gI-xPzo4tB7wvIrlH9omlbKl1OmWby6J2sYhUpz_XQ-vOMV89qo70GwZBIwefdNw8ZFcSHy6NHO3DeCKF0_psesl9fgufhxI4sxmmzdfHGbbykOjRQqD_ZY_klLE7AMxVpXU4kxWPh1i-7NIQiYw2pZGtStIv_Q/s320/nada.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><i><b>NADA IN CONCERTO</b></i></div><div><br /></div><div>Ha fatto tappa a Trieste il tour di Nada, presente al centro della Rassegna PROTAGONISTE AL MIELA.</div><div><br /></div><div>Sold out per un evento che ha entusiasmato un pubblico molto eterogeneo per età.</div><div><br /></div><div>Cantautrice, poetessa, scrittrice e attrice, Nada ha proposto brani tratti dal suo nuovo album, per andare poi a far scorrere indietro il tempo e, cantando assieme a chi c’era in platea e galleria i successi più classici, con la verve intramontabile di sempre ha invitato gli spettatori a vivere il momento tutto assieme e a mettere per un momento da parte la tecnologia.</div><div><br /></div><div>Sul palco con lei: Andrea Mucciarelli alla chitarra, Francesco Chimenti al basso, Franco Pratesi alle tastiere, Luca Cherubini Celli alla batteria.</div><div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5x4CTzaEjJ3QDad9jObncg8woCgxkTIbFxuJMaySGfb5PsWh2CBL0-9Ew-i2pjhefZk-x7L5jStaIPi7zLRXyP0fwxruO8HLbQ-oEf39Trr0mr-5lZYRSnc-deGdxj0AHCIG1sXwNTtPOlyRBQn5iKn_NChXjISQEkVPlXCzDBtX1QVcSL3znr-enxg/s592/la%20questione%20di%20penelope.png"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg5x4CTzaEjJ3QDad9jObncg8woCgxkTIbFxuJMaySGfb5PsWh2CBL0-9Ew-i2pjhefZk-x7L5jStaIPi7zLRXyP0fwxruO8HLbQ-oEf39Trr0mr-5lZYRSnc-deGdxj0AHCIG1sXwNTtPOlyRBQn5iKn_NChXjISQEkVPlXCzDBtX1QVcSL3znr-enxg/s320/la%20questione%20di%20penelope.png" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><i><b>LA QUESTIONE DI PENELOPE</b></i></div><div>regia e progetto drammaturgico di Davide Rossi</div><div>con Alejandro Bonn, Veronica Dariol, Miriam Podgornik, Zoe Pernici</div><div>Compagnia Arti Fragili</div><div><br /></div><div>La questione di Penelope ci ri-guarda perché continua a condizionare il modo in cui viviamo le relazioni fra i generi.</div><div><br /></div><div>Troppo spesso ripetiamo atteggiamenti e comportamenti sbagliati, violenti, acquisiti e consolidati di generazione in generazione, senza renderci conto che potrebbero non appartenere alla nostra personalità.</div><div><br /></div><div>Ed ecco che Compagnia Arti Fragili mette in scena questo nuovo e originale progetto dando voce ai personaggi “minori” che ruotano intorno alla mitica vicenda, quelli forse più vicini alla verità.</div><div><br /></div><div>Li seguiamo attenti e ci ritroviamo cosi a mettere in discussione la “nostra Penelope”, quella che si nasconde nella stanza - interna a ciascuna e a ciascuno di noi - sollecitati a scegliere da che parte stare, non più come semplici spettatori compassionevoli, ma per imparare a riconoscere e a sostenere concretamente le tante Penelopi che la quotidianità ci fa incontrare.</div><div><br /></div><div><i><b>INCONTRO con le operatrici del CENTRO ANTIVIOLENZA G.O.A.P. e gli attori della COMPAGNIA ARTI FRAGILI, per un approfondimento delle tematiche sulle donne vittime di violenza</b></i></div><div><br /></div><div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLyqPD7K5seGCrEvH6Jv4_iWyPOGHEi2CgeFJ2vmHuErHdMdWoapLXQKRYUXUuSgr05cn6OlFRLRFr1XqJ8_DzLJRGogBNZqHyUt74iVDMp4k2M6vWbv7fgD3tFVhPyl50mCt9c0TphE0176elTZBb5s-3Vqs5wbyd71YaKtC5Zc6B0reat5JHpvpKMw/s592/sto%20diventando%20un%20uomo.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLyqPD7K5seGCrEvH6Jv4_iWyPOGHEi2CgeFJ2vmHuErHdMdWoapLXQKRYUXUuSgr05cn6OlFRLRFr1XqJ8_DzLJRGogBNZqHyUt74iVDMp4k2M6vWbv7fgD3tFVhPyl50mCt9c0TphE0176elTZBb5s-3Vqs5wbyd71YaKtC5Zc6B0reat5JHpvpKMw/s320/sto%20diventando%20un%20uomo.jpg" /></a></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><div><b><i>Marcela Serli rilegge STO DIVENTANDO UN UOMO di Claire Dowie</i></b></div><div>traduzione di Monica Capuani</div><div>adattamento drammaturgico di Marcela Serli</div><div><br /></div><div>Al Teatro Miela di Trieste una strepitosa Marcela Serli rilegge il potentissimo testo di Claire Dowie.</div><div><br /></div><div>La sua interpretazione lascia il segno, portando la protagonista - che si sveglia una mattina rendendosi conto di trasformarsi progressivamente e inesorabilmente in un uomo - a sorprendersi del cambiamento fisico e mentale che sta subendo.</div><div><br /></div><div>Si ride tanto e, come sempre capita di fronte a testi profondi, si pensa ancor di più.</div><div><br /></div><div>Ci si concentra sempre troppo sull’aspetto esteriore, più immediato e semplice da notare, troppo poco o con superficialità alle ambiguità interiori di cui ognuno di noi è portatore.</div><div><br /></div><div>Ci sorprendiamo se incontriamo un uomo truccato, ma non di una donna in pantaloni, oggi.</div><div><br /></div><div>Senza comprendere che nei nostri pensieri e comportamenti siamo tutti e tutte, nel nostro piccolo, chi più e chi meno, degli androgini.</div><div><br /></div><div>Come sarebbe tutto più semplice, se decidessimo di accettare la comune complessità per riconoscerci semplicemente PERSONE…</div><div><br /></div><div><div><i><b>L(’)OTTO TUTTI I GIORNI - a cura di Sergia Adamo e Marcela Serli</b></i></div><div>Dialoghi e altre invenzioni su arte, femminismo e sovversione - evento collegato con:</div><div><br /></div><div><br /></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimEHowYjXitu3XqV6tPuCsHV0SwhFNW4eOP21HkI7BXop845lDDWEV57ttXuWqSzO6IUzOBsysMMhnIhbboMlc4ScUVKKrFeLg2oZoZ3junae7ttseCTdS8moJ4CiCVTnDZVV8uDlxEljUkOWjOu67f9ysHxHS7EoZgVWWkTBN4De60zsK-QGXU7zgsg/s480/guerrilla_girls_img.jpg"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimEHowYjXitu3XqV6tPuCsHV0SwhFNW4eOP21HkI7BXop845lDDWEV57ttXuWqSzO6IUzOBsysMMhnIhbboMlc4ScUVKKrFeLg2oZoZ3junae7ttseCTdS8moJ4CiCVTnDZVV8uDlxEljUkOWjOu67f9ysHxHS7EoZgVWWkTBN4De60zsK-QGXU7zgsg/s320/guerrilla_girls_img.jpg" /></a></div></div></div><div style="text-align: justify;"><div><div><b><i>GUERRILLA GIRLS - arte, femminismo e sovversione</i></b></div><div><br /></div><div>Mostra a cura di Sergia Adamo, promossa dal Centro Interdipartimentale di Ricerca per gli Studi di Genere, l’Università degli Studi di Trieste e Stazione Rogers</div></div><div><br /></div></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div><div style="text-align: justify;"><br /></div>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0Piazza Luigi Amedeo Duca degli Abruzzi, 3, 34132 Trieste TS, Italia45.6540495 13.770031317.343815663821154 -21.3862187 73.964283336178852 48.9262813tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-91890731930694312772023-03-01T23:08:00.025+01:002023-03-02T16:28:24.461+01:001° marzo 2023 - Protagoniste al Miela: Con due spettacoli in una sera si apre la nuova e promettente rassegna del teatro triestino.<p></p><span style="color: #2b00fe; font-family: verdana;"><i><b>Protagoniste al Miela</b></i><br /><br />Con due spettacoli in una sera si apre la nuova e promettente rassegna del teatro triestino.<br /><br />Al centro le donne in qualità di autrici, interpreti e soggetti.<br /><br /><br /><br /><a href="https://www.blogger.com/u/1/blog/post/edit/2963586445693587918/9189073193069431277#">PROTAGONISTE AL MIELA</a><br /><br /><br /><br /><img src="https://lh6.googleusercontent.com/z6nUYlxsgyqz2Bmj9PvyMYK78uhPQcDOWxUHUuIqmxRkCI0wZZe0W2snSUMNfA4PfN6TU-csAwE3K9oKhjua0TVTHAapl75s_If4E9Yygqkk3tsZE1Z5dCtpisWYf4zFOuydIRJH7Spmgleq2LwFswc" /><br /><br /><i>GRETA ED IO<br />assolo per attrice<br />di e con Arianna Sain<br />una produzione Bonawentura<br /><br />Mer 01 19:00 / Gio 02 20:30 / Ven 03 19:00</i><br /><br /><br /><img src="https://lh6.googleusercontent.com/_BPo8hkNgefIqULT4odXvhC96jQKxpb_i2jVdTMQH8rZaxXKNIM2yQozU_QxoyezGHfibRufhbuyT1TUoQVqB1d7x54h4dlXHc2hC-Lta8spV1WYoydgO1SaBvem_fAhcRT84XCyYE_QnPOR02zLZsY" /><br /><br /><i>CIK PAUSA<br />ovvero viaggio tra le molteplici e complesse personalità in pausa sigaretta<br />con Laura Bussani<br />testi di Laura Bussani con la collaborazione di Alessandro Mizzi, Marko Sosic, Stefano Dongetti<br />regia Marko Sosic<br />musiche originali Etoile Filante<br />una produzione Bonawentura<br /><br />Mer 01 20:30 / Gio 02 19:00 / Ven 03 20:30</i><br /><br /><br /></span><div><span style="color: #2b00fe; font-family: verdana;"><i><b>Greta ed io</b></i><br /><br /></span></div><div><span style="font-family: verdana;"><span style="color: #2b00fe;">Leggerezza e profondità convivono in questo monologo: assieme ad Arianna Sain, interprete e autrice di un testo leggero nei toni, profondo nella sostanza, si sperimentano quelle montagne russe così comuni nei pensieri e nei discorsi delle donne quando si trovano a riflettere, non importa se dei massimi sistemi o della quotidianità.<br /><br />Chiusa in bagno in attesa del responso che il test di gravidanza le darà, la giovane donna dialoga con la sagoma di Greta Thunberg affastellando, uno sull’altro, discorsi arzigogolati che si liberano poco a poco per toccare corde molto sensibili in chi ascolta, un flusso apparentemente contraddittorio, in realtà fin troppo vero. Nelle sue parole la soluzione si vede chiaramente, l’utopia è a portata di mano, la realizzazione davanti ai nostri occhi. La speranza fisicamente presente.<br /><br />Perché, alla fine, il modo si trova.<br /><br /><br /><i><b>Cik pausa</b></i><br /><br />L’omaggio iniziale alla nonna materna e alla sua Polonia accarezza l’anima e la presenza dell’anziana donna si percepisce fino alla fine, mentre in scena Laura Bussani crea con maestria un carosello di personaggi diversissimi che divertono, coinvolgono e fanno pensare.<br /><br />Tra lingue e dialetto, canzoni e travestimenti inframmezzati da fantastiche notizie che una radio trasmette, donne dalle età più varie si presentano e si raccontano, affidando al pubblico innumerevoli e luminosi frammenti di verità celati in mezzo a discorsi surreali e agrodolci.<br /><br />L’universo femminile: una creazione lieve che sa ridere di sé per sorridere con gli altri.</span><br /></span></div><div><span><span style="color: #2b00fe; font-family: verdana;"><br /></span></span></div><div><span><span style="color: #2b00fe; font-family: verdana;"><br /></span></span></div><div><span><span style="color: #2b00fe; font-family: verdana;"><i>Paola Pini</i></span></span></div>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0Piazza Luigi Amedeo Duca degli Abruzzi, 3, 34132 Trieste TS, Italia45.6540495 13.770031317.343815663821154 -21.3862187 73.964283336178852 48.9262813tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-61764276585768951652023-02-01T13:21:00.003+01:002023-02-01T15:55:59.111+01:001° febbraio 2023 - “Quell’anno di scuola”: grande successo al Rossetti per la regia di Alessandro Marinuzzi<p><br /></p><span id="docs-internal-guid-7b43c08b-7fff-2955-854f-26bb1ce319c1"><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaYqDLw3KOsg2TGexpyLg9GpMgrQm4Ljml6TJF3cL1rEstytL6CztjZrx2hsn8Nyo2XfJ15IELP0MVAN9KcmxMMFMGO08CIqokQ8QMl-69HptQve--PXNjs2kPJPhtyJdX5cTxbyDxHZMsQs81HiMCnb_L_m8_eliAuD_W2BBJnMkA5rX4sAwC0z7N3Q/s1280/quell'anno%20di%20scuola%20-%201.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaYqDLw3KOsg2TGexpyLg9GpMgrQm4Ljml6TJF3cL1rEstytL6CztjZrx2hsn8Nyo2XfJ15IELP0MVAN9KcmxMMFMGO08CIqokQ8QMl-69HptQve--PXNjs2kPJPhtyJdX5cTxbyDxHZMsQs81HiMCnb_L_m8_eliAuD_W2BBJnMkA5rX4sAwC0z7N3Q/s320/quell'anno%20di%20scuola%20-%201.jpeg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><span style="color: blue; font-size: 16px; font-style: italic; white-space: pre-wrap;">Trieste - Politeama Rossetti, Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia</span><br /></span><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Sala Bartoli</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">25 novembre - 11 dicembre 2022 e 10 - 15 gennaio 2023</span></p><br /><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Quando un film si ispira a un’opera letteraria, a volte ci si chiede quale dei due sia meglio. Domanda spesso oziosa, che lascia il tempo che trova, ma in questo caso le possibilità di confronto sono tre, dal momento che da uno stesso racconto è stato girato in passato un film per la tv e, ora, un adattamento teatrale.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Costantemente sold out nel 2022 al Rossetti di Trieste, tanto da essere ripreso nel 2023, “Quell’anno di scuola” è un ottima elaborazione drammaturgica del racconto “Un anno di scuola” di Giani Stuparich, lo stesso da cui nel 1977 era stato tratto l’omonimo lungometraggio diretto da Franco Giraldi.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">In estrema sintesi, la vicenda - autobiografica per Stuparich - racconta la storia di Edda Marty (nome di fantasia per Maria Prebil, donna libera che si realizzerà come affermata pediatra): prima donna a frequentare l’ottavo anno del ginnasio maschile (corrispondente oggi all’ultima classe del liceo classico), entra con sicurezza in un ambiente dotato fino a quel momento di un solido e stabile equilibrio; elemento totalmente estraneo, crea con inconsapevole disinvoltura un cortocircuito tra i compagni di classe e li trasforma tutti.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Vuole profondamente proseguire gli studi ed entrare all’università per poter dar senso alla propria esistenza, per realizzare i propri sogni di persona capace e intelligente.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ma, percepita come una minaccia anche dai personaggi femminili, nessuno, nemmeno tra gli studenti la comprende davvero e, confuso da questa presenza sorprendente, più di uno si innamora di lei. “No, voi non mi avete mai presa per il mio verso. Non m’avete capita. Io volli essere semplicemente un vostro compagno, e voi m’avete sempre respinto e ricacciato nel mio sesso, mi avete costretto a restar donna perché vi facessi del male.”</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Una volta di più, allora come oggi, intrappolare un individuo in un ruolo predeterminato in base agli stereotipi sociali non è mai una buona idea e un’occasione di crescita comune rischia di infrangersi, con gran dolore per molti.</span></p><div><br /></div><div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKyfOE0YuIswByqB87aqROO5a9BEtNth1ld_8EQNL3NBln1ddFFepa43FuRpJZvfD5bQ9iqnRMGRuqp-adCAYvCXcXubz2Q4FRfqLT74fgSjg0QaAR2u69DZjlHEVc-aj-0zwo2Ssej5_GoqDFGoS6TxaqNjBx50hZxPWSRunBoS63pycQ1JW5qbJmQg/s1280/quell'anno%20di%20scuola%202.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="854" data-original-width="1280" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKyfOE0YuIswByqB87aqROO5a9BEtNth1ld_8EQNL3NBln1ddFFepa43FuRpJZvfD5bQ9iqnRMGRuqp-adCAYvCXcXubz2Q4FRfqLT74fgSjg0QaAR2u69DZjlHEVc-aj-0zwo2Ssej5_GoqDFGoS6TxaqNjBx50hZxPWSRunBoS63pycQ1JW5qbJmQg/s320/quell'anno%20di%20scuola%202.jpeg" width="320" /></a></div><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">L’elaborazione drammaturgica di Alessandro Marinuzzi (anche ideatore del progetto e curatore della regia) e Davide Rossi (anche assistente alla regia), prodotta dal Teatro Stabile del Veneto - Teatro Nazionale e dal Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia, dona una nuova freschezza al soggetto di Giani Stuparich (definito da Eugenio Montale “più elegiaco che interamente dialettico, più musicale che ironico scrutatore di commedie umane”) grazie a una drammaturgia ispirata che, come in un attento contrappunto, interseca i rari dialoghi originali con didascalie recitate dagli interpreti e di volta in volta attribuite al personaggio che parla, o a chi ne descrive il pensiero o il comportamento. A volte agli attori sono affidati più ruoli, rendendo il tutto profondamente corale: Ester Galazzi e Riccardo Maranzana, con le attrici e gli attori della compagnia Giovani del Teatro Stabile del Veneto (Meredith Airò Farulla, Riccardo Bucci, Davide Falbo, Chiara Pellegrin, Emilia Piz, Gregorio Righetti, Andrea Sadocco, Daniele Tessaro) hanno rispettato nel modo più autentico l’opera originale con interpretazioni spontanee, convincenti e brillanti.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ecco allora che da questo dinamico intreccio di voci la dimensione letteraria, già resa immagine dalla riduzione filmica, si arricchisce ulteriormente di ulteriori dimensioni; liberata fin quasi all’ultimo dal tempo e dallo spazio, è riuscita a donarle una lieve universalità. Come il film, infatti, la vicenda si conclude con gli echi dell’inizio della Prima Guerra Mondiale, spostata un po’ in avanti rispetto all’anno scolastico 1909-1910 narrato da Stuparich, ma è un attimo: in realtà potrebbe avvenire in qualsiasi tempo.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Non si tratta qui di una storia assoluta, certo, ma è evidente quanto tale operazione artistica abbia offerto ai tanti spettatori l’occasione non comune di cogliere, forse meglio che nelle altre versioni disponibili, la costanza dei sentimenti e delle intenzioni nell'umano agire. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Variano le epoche, le situazioni, la Storia, ma l’essere umano si comporterà in modo analogo di fronte ad analoghe condizioni. Con “Quell’anno di scuola” il teatro si dimostra una volta di più il luogo più adatto per ricordarcelo.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Paola Pini</span></p><br /><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFMjX-mDY0n-EVdCym1gX0ZRJsvXmkuu9VWmPDkvCM-JtF5N__LKvGdYKEA6-_26Eiv4rQm4TmgxammJmoUlyU7MUoi-VEL-6WVQDy-BZFqSNOTok7yiMvfKBpi03T8f2hBce1OPXgxCljvjr-ntZ8uD0iWylDacJns4LmoopT4P-MZfpp8VIN32O4TQ/s1280/quell'anno%20di%20scuola%203.jpeg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="854" data-original-width="1280" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFMjX-mDY0n-EVdCym1gX0ZRJsvXmkuu9VWmPDkvCM-JtF5N__LKvGdYKEA6-_26Eiv4rQm4TmgxammJmoUlyU7MUoi-VEL-6WVQDy-BZFqSNOTok7yiMvfKBpi03T8f2hBce1OPXgxCljvjr-ntZ8uD0iWylDacJns4LmoopT4P-MZfpp8VIN32O4TQ/s320/quell'anno%20di%20scuola%203.jpeg" width="320" /></a><br /><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trieste - Politeama Rossetti, Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Sala Bartoli</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">25 novembre - 11 dicembre 2022 e 10 - 15 gennaio 2023</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Quell’anno di scuola</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Elaborazione drammaturgica di Alessandro Marinuzzi e Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Da “Un anno di scuola” di Giani Stuparich</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Progetto drammaturgico e regia di Alessandro Marinuzzi </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Con gli attori e le attrici della Compagnia Stabile del Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia: Ester Galazzi e Riccardo Maranzana</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">E con gli attori e le attrici della Compagnia Giovani del Teatro Stabile del Veneto: Meredith Airò Farulla, Riccardo Bucci, Davide Falbo, Chiara Pellegrin, Emilia Piz, Gregorio Righetti, Andrea Sadocco, Daniele Tessaro</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Elementi scenici e costumi di Andrea Stanisci</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Assistente alla regia: Davide Rossi</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Calibri, sans-serif" style="color: blue; font-size: 12pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Produzione: Teatro Stabile del Veneto - Teatro Nazionale e Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia</span></p><div><br /></div><br /><div><i><span style="color: #2b00fe;">Photo credit Serena Pea - </span></i><i><span style="color: #2b00fe;">Trieste - Politeama Rossetti, Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia </span></i></div>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-37092072083658017582022-07-01T15:00:00.000+02:002022-07-01T15:00:00.296+02:001° luglio 2022 - Study Tour Corale al Concorso Internazionale Seghizzi<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii9rahNHPEBVD3ccLWOtavexXHm4_3_z8w8Df6Bcz88l8kim3j44oXXFE1eZIAIoYR-KqDt446VKffIOBudblqjbsYmVrxgYvK3PEueKFkdw4gtHHDVE7WOry_xQP14phyhHtyOkDSm3ioLXYFmJ-jEaEb89Vg-k-qMwZhqTht8X2T8d3Aj_MQe-gaHg/s1206/Study%20tour.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="697" data-original-width="1206" height="185" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEii9rahNHPEBVD3ccLWOtavexXHm4_3_z8w8Df6Bcz88l8kim3j44oXXFE1eZIAIoYR-KqDt446VKffIOBudblqjbsYmVrxgYvK3PEueKFkdw4gtHHDVE7WOry_xQP14phyhHtyOkDSm3ioLXYFmJ-jEaEb89Vg-k-qMwZhqTht8X2T8d3Aj_MQe-gaHg/s320/Study%20tour.jpg" width="320" /></a></div><br /> <a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/07/01/study-tour-corale-al-concorso-internazionale-seghizzi/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/07/01/study-tour-corale-al-concorso-internazionale-seghizzi/</a><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-69946886489972156942022-04-03T20:55:00.004+02:002022-04-03T20:55:48.090+02:003 aprile 2022 - “Estate in dicembre” di Carolina África Martín Pajares è un incanto, da vedere e rivedere<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdJxXp2KlTQHUNVvQFEvB4-0gJUWIDThy_XHWk0iZE8D_Mz-aXEiQHd0TmVYY8sPn4O_I5Hk9frVxdWb2uWc3j9q2l3-CCAwz3JR4SnS9_MS6j7pyieI-jZXQtxy6A4G2_mg9S75dU5oA4VRVVltQUQNB9gePww7-uuO8NV91v_ELUCNQLO1v3VFmPlg/s311/Estate%20in%20dicembre.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="162" data-original-width="311" height="162" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdJxXp2KlTQHUNVvQFEvB4-0gJUWIDThy_XHWk0iZE8D_Mz-aXEiQHd0TmVYY8sPn4O_I5Hk9frVxdWb2uWc3j9q2l3-CCAwz3JR4SnS9_MS6j7pyieI-jZXQtxy6A4G2_mg9S75dU5oA4VRVVltQUQNB9gePww7-uuO8NV91v_ELUCNQLO1v3VFmPlg/s1600/Estate%20in%20dicembre.jpeg" width="311" /></a></div><br /><p></p><p><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/04/03/estate-in-dicembre-di-carolina-africa-martin-pajares-e-un-incanto-da-vedere-e-rivedere/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/04/03/estate-in-dicembre-di-carolina-africa-martin-pajares-e-un-incanto-da-vedere-e-rivedere/</a><br /></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-46157101529736370472022-03-29T15:26:00.001+02:002022-03-29T15:26:24.713+02:0029 marzo 2022 - "Pandora" conclude la Trilogia della Soglia: un bagno pubblico luogo di spiazzante poetica<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKAi7fSmK7WgJTPhMkKLh6bqJ35EsstvfKjwjghzuOidZ8gAvmcT3m31KXgj0m5TlNLxzodlT1Dtz2MbozvUAF7DvkZIaL-EHsWhiyCMCSpjgLKM5UAT4WlRq0yvMI2pM3Y152zjogJNrRTJDtOcxaZn8LkaUcqLQ6WOMwsHaaxxEYIHO68rpO50iKQA/s675/p2122-12b.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="506" data-original-width="675" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKAi7fSmK7WgJTPhMkKLh6bqJ35EsstvfKjwjghzuOidZ8gAvmcT3m31KXgj0m5TlNLxzodlT1Dtz2MbozvUAF7DvkZIaL-EHsWhiyCMCSpjgLKM5UAT4WlRq0yvMI2pM3Y152zjogJNrRTJDtOcxaZn8LkaUcqLQ6WOMwsHaaxxEYIHO68rpO50iKQA/s320/p2122-12b.jpg" width="320" /></a></div><br /> <a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/29/pandora-spiazza-per-la-sua-levita/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/29/pandora-spiazza-per-la-sua-levita/</a><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-1773353292088695872022-03-23T19:56:00.001+01:002022-03-23T19:56:19.124+01:0023 marzo 2022 - La Merda di Cristian Ceresoli: Silvia Gallerano memorabile interprete di un “canto letterario”<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwgz6pTeqaH-IHhly0mWq007kp2Ze79mcLOa2wUMFDGeH5zOInQ_Xo09iluolhmHBtsGddqCgxadC6wFPAQmtxGU-sXCecR_4-2CzB4X_j-DpipRiiiWpls4dTIZtfFgascvmpw0_MhfNZcdEcGca2sZ5vlX6KuNct-s6wqS9ln9XJELgMrfV6ISS5lg/s251/Silvia%20Gallerano%20-%20La%20merda.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="251" data-original-width="201" height="251" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwgz6pTeqaH-IHhly0mWq007kp2Ze79mcLOa2wUMFDGeH5zOInQ_Xo09iluolhmHBtsGddqCgxadC6wFPAQmtxGU-sXCecR_4-2CzB4X_j-DpipRiiiWpls4dTIZtfFgascvmpw0_MhfNZcdEcGca2sZ5vlX6KuNct-s6wqS9ln9XJELgMrfV6ISS5lg/s1600/Silvia%20Gallerano%20-%20La%20merda.jpg" width="201" /></a></div><br />photo credits - web<p></p><p><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/23/la-merda-di-cristian-ceresoli-silvia-gallerano-memorabile-interprete-di-un-canto-letterario/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/23/la-merda-di-cristian-ceresoli-silvia-gallerano-memorabile-interprete-di-un-canto-letterario/</a><br /></p><p> </p><p><br /></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-56962035449783084822022-03-22T13:30:00.004+01:002022-03-22T13:30:36.601+01:0022 marzo 2022 - Canto per Europa: il poema necessario, composto da Paolo Rumiz, è anche un coinvolgente reading/spettacolo teatrale<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/22/canto-per-europa-il-poema-necessario-composto-da-paolo-rumiz-e-anche-un-coinvolgente-reading-spettacolo-teatrale/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/22/canto-per-europa-il-poema-necessario-composto-da-paolo-rumiz-e-anche-un-coinvolgente-reading-spettacolo-teatrale/</a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj77J9Z3oohRqSD194OX48kc9GPBquL81f0KNDq6Yp5CiaiozDSsv-BSfpX42I6mdvxseIFQr87pcJu_liQ23KzSJmS2lZ4hGKyoaKPajNpEKtWvjRffSa79T3LluRsE8nCln_jLqco_q-nf106oHHTx6z0hwGdsTBlu5hhHXYUQTaygDJy98SNDaSSwg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="600" data-original-width="1180" height="163" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEj77J9Z3oohRqSD194OX48kc9GPBquL81f0KNDq6Yp5CiaiozDSsv-BSfpX42I6mdvxseIFQr87pcJu_liQ23KzSJmS2lZ4hGKyoaKPajNpEKtWvjRffSa79T3LluRsE8nCln_jLqco_q-nf106oHHTx6z0hwGdsTBlu5hhHXYUQTaygDJy98SNDaSSwg" width="320" /></a></div><br /><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-16364074147139837092022-03-22T13:25:00.001+01:002022-03-22T13:25:19.839+01:0022 marzo 2022 - Liv Ferracchiati porta in scena “Uno spettacolo di fantascienza-Quante ne sanno i trichechi”, poetica e lucida analisi su noi stessi e il nostro tempo<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjyaifD_4ProP9l5JveUDJ7Am3ji1Rlv3ekY4-CwVaWmRXSyRYdK_fWRyPutLSnc1KvKllYUXvAKVqsSY0waiBB-_smaKz2oY6joFvJp0qDJdU_Ta0ilOM5_JqiLnj-jeeMB9CZPnW31muZ8_Nr1naHx_LI8IHiDECPV-ad7NT4WRZUrCW6-H6Y9z0-8Q" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="700" data-original-width="1050" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjyaifD_4ProP9l5JveUDJ7Am3ji1Rlv3ekY4-CwVaWmRXSyRYdK_fWRyPutLSnc1KvKllYUXvAKVqsSY0waiBB-_smaKz2oY6joFvJp0qDJdU_Ta0ilOM5_JqiLnj-jeeMB9CZPnW31muZ8_Nr1naHx_LI8IHiDECPV-ad7NT4WRZUrCW6-H6Y9z0-8Q" width="320" /></a></div><br /><p></p><p><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/22/liv-ferracchiati-porta-in-scena-uno-spettacolo-di-fantascienza-quante-ne-sanno-i-trichechi-poetica-e-lucida-analisi-su-noi-stessi-e-il-nostro-tempo/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/22/liv-ferracchiati-porta-in-scena-uno-spettacolo-di-fantascienza-quante-ne-sanno-i-trichechi-poetica-e-lucida-analisi-su-noi-stessi-e-il-nostro-tempo/</a><br /></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-68172877051637719842022-03-14T09:41:00.000+01:002022-03-14T09:41:13.825+01:0014 marzo 2022 - Flee: finalmente in Italia il potente documentario di Jonas Poher Rasmussen<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjilzyaQYpeRQkdCfdXAKzFvcSe2CU-2HkcwSTuxeqLK7IURgPTFYVjZpo1KaA0rCSHZubex6WB6uNZqAiG9HVUWf4OXzZ-8W_1ehO_oXKLGJILpacKN9mpmUGKUqLs5ZddF-vS0A21uxN0Pp_UfKYfQCIALTvYo8vrh_hpupflLc4QIpvxL5kN-TVvhg=s1600" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1032" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjilzyaQYpeRQkdCfdXAKzFvcSe2CU-2HkcwSTuxeqLK7IURgPTFYVjZpo1KaA0rCSHZubex6WB6uNZqAiG9HVUWf4OXzZ-8W_1ehO_oXKLGJILpacKN9mpmUGKUqLs5ZddF-vS0A21uxN0Pp_UfKYfQCIALTvYo8vrh_hpupflLc4QIpvxL5kN-TVvhg=s320" width="206" /></a></div><br /> <span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-style: italic; white-space: pre-wrap;">Flee: finalmente in Italia il potente documentario di Jonas Poher Rasmussen</span><p></p><span id="docs-internal-guid-39715bb0-7fff-b1bc-b767-75111ce2e612"><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">di Romina Colbasso</span></p><br /><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">J: 'Che cos'è per te 'casa'?'</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">A: 'Un posto sicuro, un posto da cui non serve scappare'</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Stasera ho visto qualcosa di straordinario, che si arricchisce di senso e di profondità proprio perché visto in questo preciso momento storico, con una pandemia che ci illudiamo di aver superato e una guerra nel nostro continente che ci ha svegliati a schiaffi.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">È </span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Flee</span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, un documentario di </span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; text-decoration-line: underline; text-decoration-skip-ink: none; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Jonas Poher Rasmussen</span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Un esempio magistrale di scrittura per il cinema che ridefinisce il genere documentaristico, lo amplia fondendolo con l’animazione e che non ha riscosso solamente il mio, di entusiasmo. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">E’ candidato a tre premi Oscar, così, tanto per dire (e spero sinceramente che li vinca tutti e tre, sempre così, tanto per scrivere).</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ha vinto premi su premi nei più prestigiosi e svariati festival. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ed è finalmente arrivato nelle deserte sale cinematografiche italiane il 10 marzo.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">È la storia di </span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: 700; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Amin</span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">, che da un interno borghese di Copenhagen ormai adulto e integrato nella nostra contemporanea società occidentale, racconta al vecchio amico del liceo che lo sta intervistando come è dovuto scappare dall’Afghanistan degli anni Ottanta. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ed è straordinario come in un’ora e mezza di film i temi che si dipanano da questo evento tragico si espandano. Per citarne solo alcuni: la politicamente ingarbugliatissima matassa che è la storia recente dell’Afghanistan, la tragica questione dei profughi e dei richiedenti asilo politico, dell’ immigrazione clandestina, dei trafficanti di esseri umani, delle fallaci politiche di accoglienza, la difficoltà ad accettare e riconoscere la propria identità sessuale e più in generale a crescere ed integrarsi in un tessuto sociale in cui ci si sente estranei...</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Più ampiamente Flee è un esempio di sopravvivenza nel corpo e nell’anima di un essere umano che per riuscire a vivere si scontra con tutti i buchi nel sistema e i punti d’ombra della nostra società occidentale.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ed è pure, a volersi concentrare sulla maestria tecnica del regista Poher Rasmussen, un film che realizza ciò che a mio parere dovrebbe essere un’inchiesta giornalistica eccellente: un’esposizione lineare di tutto ciò che è accaduto. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Eppure da questa limpida narrazione si esce profondamente sconvolti ed emozionati, non mi capitava da molto tempo di venir travolta da un’onda di emozioni così turbinanti. Ho pianto, mi sono incazzata, mi sono alzata dalla poltrona con una spinta umana profonda a rendere il mondo e la mia ‘casa’ un luogo migliore, più bello, più sano, un posto dove si vive meglio. Ed è questa inarrestabile spinta ciò che ci rende felici. Nel tentativo, parallelo a quello di Amin, di trovare la libertà: la vera libertà è il grande privilegio di essere se stessi (e di avere la possibilità di lottare ogni giorno per esserlo) e di immaginare, proprio perché si è riusciti nel bene o nel male a fare pace con il proprio passato, un futuro migliore.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Eccomi qui, uscita dal cinema, corsa a casa in un silenzio pieno di pensieri, che non riesco a trattenermi dal parlare, dal pensare, dallo scrivere di </span><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-style: italic; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Flee.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Ho la sensazione che la storia di Amin resterà con me per parecchio tempo. E resterà nei pensieri delle altre cinque persone in sala insieme a me, con cui ho condiviso questa esperienza meravigliosa. </span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Trovate Flee nel cinema più vicino a voi e incontrate Amin e la sua storia. Unitevi anche voi a questo forte vento di libertà e futuro.</span></p><br /><p dir="ltr" style="line-height: 1.2; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-family: "Helvetica Neue", sans-serif; font-size: 17pt; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;">Romina Colbasso</span></p><br /></span>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-44896706845975440322022-03-02T16:34:00.002+01:002022-03-02T16:34:29.499+01:002 marzo 2022 - Paolo Rossi, intenso e scanzonato cantastorie in "Pane o libertà"<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjrdsdotVeNxsiEoioLnM_Pb4KeqTm7peONgIUcV31m54KrUINE3kwJxsMMD32tKviHPA83yLwhjrUEuJY5fMbWabDMrQS9qm0cD3sPEPd3L-8jKX9DEQYM0gPcHu1xrHQinpCaUwJDVgy303quG7YoB8Hk4Q6UOQXMUa34975A8PdwbcMk9GZWWBYmdQ=s8576" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="5696" data-original-width="8576" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjrdsdotVeNxsiEoioLnM_Pb4KeqTm7peONgIUcV31m54KrUINE3kwJxsMMD32tKviHPA83yLwhjrUEuJY5fMbWabDMrQS9qm0cD3sPEPd3L-8jKX9DEQYM0gPcHu1xrHQinpCaUwJDVgy303quG7YoB8Hk4Q6UOQXMUa34975A8PdwbcMk9GZWWBYmdQ=s320" width="320" /></a></div><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/02/al-teatro-miela-pane-o-liberta/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/03/02/al-teatro-miela-pane-o-liberta/</a><br /><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-36937871208810063362022-01-24T20:58:00.003+01:002022-01-24T20:58:55.986+01:0024 gennaio 2022: Meja Sneženja - Quota neve di Marko Sosič in prima assoluta al Teatro Sloveno di Trieste<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhpDYF9RpzELyRbXAtUui96k32Xh4tm4qHuYxVR6vtLTslCGYspHZ7PmBcHI9T0p9Gxz-zfVmshy0cBEnvHrlNnWOuEcRzhD0-kmu8oZDdud2bUaaWPkLlhxGL5PKkCXvBHUYdfoKTXm_G3GzzNKNKh-TG485kx11Goaz1AKyco1TG1QfZpuhSBHrvCoQ=s2000" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1333" data-original-width="2000" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEhpDYF9RpzELyRbXAtUui96k32Xh4tm4qHuYxVR6vtLTslCGYspHZ7PmBcHI9T0p9Gxz-zfVmshy0cBEnvHrlNnWOuEcRzhD0-kmu8oZDdud2bUaaWPkLlhxGL5PKkCXvBHUYdfoKTXm_G3GzzNKNKh-TG485kx11Goaz1AKyco1TG1QfZpuhSBHrvCoQ=s320" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiO4VKAW4C8PTM2pT-UILyd9sTu6JfajYmmywmx-WJzOAq-wzh5Qg3r22V1vey9LkMkB763-8F_pJ5ycfHK7stYBSGvtEtCS10JwZw06R_VBfLnzClTfYX53hADnAVatLWzzBk3YmRAFmGxMkOPBhNZxBLKm5TTilPlfqN8LlzUodNoyRU1ZT1tUwjZKw=s2000" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1333" data-original-width="2000" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEiO4VKAW4C8PTM2pT-UILyd9sTu6JfajYmmywmx-WJzOAq-wzh5Qg3r22V1vey9LkMkB763-8F_pJ5ycfHK7stYBSGvtEtCS10JwZw06R_VBfLnzClTfYX53hADnAVatLWzzBk3YmRAFmGxMkOPBhNZxBLKm5TTilPlfqN8LlzUodNoyRU1ZT1tUwjZKw=s320" width="320" /></a></div><br /><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/01/24/meja-snezenja-quota-neve-di-marko-sosic/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2022/01/24/meja-snezenja-quota-neve-di-marko-sosic/</a> <p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-66314500471114679392021-12-13T19:36:00.002+01:002021-12-13T19:36:45.072+01:0012 dicembre 2021 - "Peachum" - Scritto, diretto e interpretato da Fausto Paravidino conquista, affascina e fa pensare<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjcIjZ9nEjFJxtKed8LZ_U4uYkzelCadv8sZjiUu_8n6zAkS_j1xbqq1hYU3mWt30kVKHaTT8JtzbycyGUxR_yjmWmQV__n7mxNmdcszlwpT2JTTVLx-R8n04fbCyOzwHSeT7Qz3sPjC_ufek2remlLQAJ-viVaK6R5e9ceTyQaU6t4agFxHlJPIXgJAg=s1280" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="853" data-original-width="1280" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjcIjZ9nEjFJxtKed8LZ_U4uYkzelCadv8sZjiUu_8n6zAkS_j1xbqq1hYU3mWt30kVKHaTT8JtzbycyGUxR_yjmWmQV__n7mxNmdcszlwpT2JTTVLx-R8n04fbCyOzwHSeT7Qz3sPjC_ufek2remlLQAJ-viVaK6R5e9ceTyQaU6t4agFxHlJPIXgJAg=s320" width="320" /></a></div><br /><p><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/12/13/peachum/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/12/13/peachum/</a><br /></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-5320129486796116042021-12-02T18:10:00.001+01:002021-12-02T18:10:11.787+01:002 dicembre 2021 - “Viva la vida”: Pamela Villoresi è Frida Kahlo in una toccante danza macabra<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDbvhzPYBOFnJDVKl6SkaFIXp6UFqkTohqvRODpArzbtGZZkFey09IJ_6L3Gh2Jo80oxc1cIVsZF0Z5uquY-7lleFfPmuayHPt8u6d46CWupkILlUUnYoOhJQM6ZmQSd9UGHhNVzrdbGel/s300/2-300x200.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="200" data-original-width="300" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDbvhzPYBOFnJDVKl6SkaFIXp6UFqkTohqvRODpArzbtGZZkFey09IJ_6L3Gh2Jo80oxc1cIVsZF0Z5uquY-7lleFfPmuayHPt8u6d46CWupkILlUUnYoOhJQM6ZmQSd9UGHhNVzrdbGel/s0/2-300x200.jpg" width="300" /></a></div><br /><div><a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/12/02/viva-la-vida-pamela-villoresi-e-frida-kahlo-in-una-toccante-danza-macabra/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/12/02/viva-la-vida-pamela-villoresi-e-frida-kahlo-in-una-toccante-danza-macabra/</a><br /></div>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-68398956266178309752021-11-25T14:59:00.001+01:002021-11-25T14:59:03.530+01:0025 novembre 2021 - “Arcipelaghi” di Monica Codena: la Compagnia Stabile del Rossetti eccellente protagonista di una fredda e tetra coreografia verbale<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie-tAhjluJHnJDmhxc-dwWGwMZUpaGn1K0O8PzGVyDmuMFe9Prdv-VyGEvxibXOK_Ah1empfcA4sspFMR2uqM9r4h4PqwkzwREFLV_wtvZW9bxj01hp8Z_vuaXZ5t6fzszG9J2WCElUxOG/s1200/Arcipelaghi.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="798" data-original-width="1200" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie-tAhjluJHnJDmhxc-dwWGwMZUpaGn1K0O8PzGVyDmuMFe9Prdv-VyGEvxibXOK_Ah1empfcA4sspFMR2uqM9r4h4PqwkzwREFLV_wtvZW9bxj01hp8Z_vuaXZ5t6fzszG9J2WCElUxOG/s320/Arcipelaghi.jpeg" width="320" /></a></div><br /> <a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/11/25/arcipelaghi-di-monica-codena-la-compagnia-stabile-del-rossetti-eccellente-protagonista-di-una-fredda-e-tetra-coreografia-verbale/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/11/25/arcipelaghi-di-monica-codena-la-compagnia-stabile-del-rossetti-eccellente-protagonista-di-una-fredda-e-tetra-coreografia-verbale/</a><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-56513059862658731672021-11-25T13:28:00.003+01:002021-11-25T13:31:03.110+01:0024 novembre 2021 - Advent Pur in Val Canale: virtuoso e magico esempio di rispetto delle tradizioni autoctone in una comunità trilingue<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgm1LCVWBRSmg8V6cfkS7zROoIid9P50LNVwE01wSyKQYqxMjaoGhJWV70dhT8oX_0KxwNkITzDfKRRZCz9fLVRTgRwhBq4cNhCh26LlA7ffvq3-d08tEY6_bAP9TrWbMXw7Rzi2yFkqKXV/s1000/ADVENTPUR+-+ph+Max+Maraldo+%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="667" data-original-width="1000" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgm1LCVWBRSmg8V6cfkS7zROoIid9P50LNVwE01wSyKQYqxMjaoGhJWV70dhT8oX_0KxwNkITzDfKRRZCz9fLVRTgRwhBq4cNhCh26LlA7ffvq3-d08tEY6_bAP9TrWbMXw7Rzi2yFkqKXV/s320/ADVENTPUR+-+ph+Max+Maraldo+%25282%2529.jpg" width="320" /></a></div><br /> <a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/11/24/advent-pur-in-val-canale-virtuoso-e-magico-esempio-di-rispetto-delle-tradizioni-autoctone-in-una-comunita-trilingue/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/11/24/advent-pur-in-val-canale-virtuoso-e-magico-esempio-di-rispetto-delle-tradizioni-autoctone-in-una-comunita-trilingue/</a><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2963586445693587918.post-60051934799507415612021-11-19T18:50:00.001+01:002021-11-19T18:50:06.898+01:0019 novembre 2021 - Il Teatro Nazionale Croato/HNK Ivan de Zajc di Fiume/Rijeka presenta a Trieste la nuova stagione di opera, concerti e balletto<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEij-agGOljPViPbxzJR-Ovg1g5v3eT4a5fE7-s2Krx3u9nYs7h0X0Eoe5VKFU3BZP7QbhXqKfPRFDmceKWdXlyrONN7b8ljYqIBKMD_cWCYEaoG6WauOUggwU6wkIYi6Cnt7n3_HLC_gTbB/s1600/TRISTAN.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1066" data-original-width="1600" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEij-agGOljPViPbxzJR-Ovg1g5v3eT4a5fE7-s2Krx3u9nYs7h0X0Eoe5VKFU3BZP7QbhXqKfPRFDmceKWdXlyrONN7b8ljYqIBKMD_cWCYEaoG6WauOUggwU6wkIYi6Cnt7n3_HLC_gTbB/s320/TRISTAN.jpeg" width="320" /></a></div><br /> <a href="https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/11/19/il-teatro-nazionale-croato-hnk-ivan-de-zajc-di-fiume-rijeka-presenta-a-trieste-la-nuova-stagione-di-opera-concerti-e-balletto/">https://www.corrieredellospettacolo.net/2021/11/19/il-teatro-nazionale-croato-hnk-ivan-de-zajc-di-fiume-rijeka-presenta-a-trieste-la-nuova-stagione-di-opera-concerti-e-balletto/</a><p></p>Soave sia il momentohttp://www.blogger.com/profile/05202214860371462135noreply@blogger.com0